Lors d’une apparition dans le seizième épisode de « Le rapport Metallica »le podcast récemment lancé proposant des mises à jour hebdomadaires sur tout ce qui concerne MÉTALLIQUE, James Hetfield a parlé de son livre « Messagers : les guitares de James Hetfield »sorti le 21 novembre via Presse permutée. Dans le livre de 400 pages, Hetfield partage sa collection personnelle de guitares précieuses et révèle l’histoire et l’importance de chacune dans sa vie et sa carrière en tant que leader, guitariste et auteur-compositeur de MÉTALLIQUE.
Concernant sa décision de sortir un livre sur ses guitares, Hetfield dit (tel que transcrit par BLABBERMOUTH.NET): « Avoir des contacts, des connexions et des personnes disponibles pour m’aider à proposer des formes d’art en dehors de la musique… [I] j’ai fait mon carnet de voiture [‘Reclaimed Rust’], donc faire un livre sur la guitare était la prochaine chose. Et j’avais déjà ça en tête, quand nous faisions le livre sur les voitures et la façon dont nous filmions les voitures, « Rouille récupérée » m’a fait penser à : « Hé, j’ai toutes ces choses dans mon garage ». Pourquoi ne puis-je pas les partager avec le monde ou les avoir dans un seul livre pour pouvoir les consulter et les feuilleter ? facilement sans avoir à ouvrir les portes du garage ou à ouvrir l’étui à guitare après l’étui pour regarder ces guitares ?’ Donc, en quelque sorte, toutes ces guitares sont regroupées dans un seul livre où je peux l’ouvrir et y accéder très facilement. »
En ce qui concerne la « Messagers » titre de livre, James a déclaré : « J’ai eu tellement de titres différents pour ça [before I settled on ‘Messengers’]. Et « Messagers » c’était tout simplement logique. [My guitars are] le conduit de ma puissance supérieure à travers mon corps, à travers ma digestion, mon cerveau, mes doigts dans la guitare, à travers un ampli jusqu’à vos oreilles. C’est un lien. C’est une sorte de messager. Et toutes les guitares que j’ai collectionnées au fil des ans, en particulier toutes les premières, les 10 premières années de guitares — de l’OGV à la So What en passant par la So Fucking What et Eet Fuk et toutes les guitares qui portent ce nom. Ils sont tous nommés, bien sûr. Pareil avec toutes les voitures. Alors faire un livre sur la guitare, c’est fantastique. »
James j’ai aussi parlé des deux « Messagers » séances de dédicaces auxquelles il a participé, à Saint-Louis et à Détroit, plus tôt dans le mois. Il a déclaré: « Eh bien, c’était juste pour se sentir bien. C’était bien. Les gens ont pu exprimer leur gratitude et j’ai pu le faire en retour. C’était donc une bonne, bonne chose, sincère. Voir plusieurs générations là-bas est toujours cool. « .
Il a poursuivi : « Je n’ai jamais eu l’occasion d’aller à des concerts avec mes parents. Mon frère aîné m’a amené à mes premiers concerts, ce qui restera toujours dans mon cœur comme un souvenir fantastique. Alors, je vais voir si c’est l’enfant qui amène le parent ou vice versa, vous voyez ce lien et il y a un lien entre deux générations dont je suis tout simplement très reconnaissant de faire partie. «
Dans « Messagers : les guitares de James Hetfield », Hetfield partage les éléments émotionnels et techniques des outils choisis qui ont façonné son parcours musical singulier, notamment des instruments exotiques, vintage Gibsonet des pièces uniques personnalisées – de l’Electra OGV qui a défini son style, son son et son attitude aux mythiques guitares MX, la première d’une série de collaborations emblématiques avec ESPet de sa signature Snakebytes en passant par ses projets ambitieux avec un luthier de renom Ken Laurent. Il révèle également de nombreux secrets de studio, notamment les principaux amplificateurs et équipements qui sculptent son son et créent son son.
Chaque guitare présentée est accompagnée de magnifiques portraits de qualité musée réalisés par un photographe de renom. Scott Williamsonexposant des détails intimes que l’on ne peut voir qu’en le tenant dans ses propres mains, aux côtés HetfieldC’est une réminiscence profondément personnelle. Couvrant plus de quarante guitares, allant des premiers guerriers de la route marqués par les combats aux piliers de confiance des studios et aux favoris de la tournée, « Messagers : les guitares de James Hetfield » est un livre méticuleusement conçu et une fenêtre fascinante sur l’esprit et l’âme de l’un des plus grands frontmen du rock. Ces guitares inestimables ont forgé plus de quatre décennies d’histoire de la musique.
Il y a quelques années, Hetfield dit Radar musical à propos de son son de guitare : « [It’s] la quête sans fin du Saint Graal des sons de guitare. Pour moi, il faut que ce soit percutant. Il doit pousser de l’air, ce que nous appelons de l’écorce. Il faut qu’il aboie. Mais je ne veux pas que ce soit vraiment abrasif, donc toute fausse fuzz pour moi enlève vraiment au son. Et c’est difficile parce que lorsque vous baissez le son de la guitare, vous entendez vraiment à quoi il ressemble et lorsque vous le poussez vers le haut, le son est différent. Nous essayons donc de trouver cet équilibre entre une poussée médium suffisante tout en conservant un son puissant et ce que j’ai trouvé, c’est que plus vous le faites sonner large et gros, plus il devient fin d’une certaine manière, du moins en termes de profondeur. Vous devez trouver votre espace, vous y frayer un chemin et faire de la place sur le plan sonore. Et cela varie au fil de certaines chansons. La guitare est vraiment importante dans cette chanson mais celle-ci, c’est peut-être une question de groove. Je pense que nous apprenons à être un peu plus indulgents envers le besoin de volume de chacun. [laughs] et regardez la situation dans son ensemble. »
Dans une vidéo promotionnelle pour Ernie Ball, Hetfield a parlé de certaines de ses premières influences musicales en disant : « Pour moi, c’était un peu plus brut, ce que j’aimais. Découvrir des groupes comme AC DCalors JUDAS PRIESTet puis toute la New Wave Of British Heavy Metal est sortie, et c’était IRON MAIDENalors TÊTE DE MOTEUR et SABBAT NOIR, bien sûr, a été une influence majeure pour moi. Voir la pochette du premier album et voir ça en premier IRON MAIDEN couverture de l’album, ça m’a attiré directement. Je devenais de plus en plus lourd à mesure que je découvrais la musique. »
Hetfield a ensuite mis en lumière la mécanique de son jeu de guitare : « Je suis un peu un peu barbare quand je joue. Je suis toujours intéressé par le riff. C’était la base de la chanson. Tony Iommiil dirige la chanson avec son riff et tout le reste le rejoint. Johnny Ramone, beaucoup de sélection, beaucoup de, vous savez, juste une sélection rapide. Cela m’a aidé à développer mon style. Une sorte de combinaison de punk rock et de heavy rock à l’époque s’est transformée en un simple style down-picking et avec une mélodie en plus. »
