Avis – Loon – BLABBERMOUTH.NET

Quelque chose ou quelqu’un a vraiment énervé ABRAMS désactivé. Après six albums de sludge agile et convivial avec une ambiance dominante de grandeur nostalgique et post-metal, le quatuor du Colorado a apporté un changement significatif à son son de marque. Tout ce que les fans attendent et espèrent est toujours visible sur « Plongeon »mais en accord avec l’état agité du monde et le sentiment imminent de catastrophe qui envahit tous les aspects de la vie dite normale, c’est un album qui rejette l’apathie au profit d’une rage à pleine gorge et qui pulvérise de la morve. ABRAMS sont putain de colère.

Cela commence par un rythme brutal, une éruption de feedback et le premier de nombreux riffs vicieux et antagonistes qui visent à balayer la complaisance tout en vous cassant certaines dents. « Serre » est une explosion de punk rock tendue et angoissée, avec plus d’énergie que ce groupe n’en a jamais exposé auparavant, et un élan rationalisé et dur comme des ongles qui est tout simplement passionnant. Doubles kicks féroces, bruits de guitare anguleux, pannes nauséabondes et riff après riff déchaîné : ABRAMS renaissent sous la forme d’un bulldozer sludgecore crachant et hurlant, et cela leur convient parfaitement (ainsi qu’au moment). La chanson se termine par une explosion d’aggro très rapide, comme si le groupe s’assurait que tout le monde soit convenablement commotionné. Suivant, « Murs blancs » est un feu de belligérance bégayant et saccadé, avec des connotations post-punk pointues et des harmonies vocales qui enveloppent ce mastodonte brutal dans un linceul d’humanité indispensable. Sans Taylor Iverson et Zachary Amsterla voix grave et émouvante, « Plongeon » serait toujours revigorant et addictif, mais sa capacité à nouer des liens avec l’auditeur serait gravement entravée. Heureusement, ces tons doux sont omniprésents dans ces chansons, et le contraste entre la dureté des riffs et les mélodies douces-amères qui les parcourent est merveilleusement convaincant.

À égale distance entre SABLES MOUVANTS et -(16)- , « Dernier clou » est un éclair exaltant de rock post-tout ;« Dit et fait » est un cliquetis turbulent avec des racines noise rock et de grandes quantités de guitare triomphalement abusée ;« Flots » adopte une approche plus mesurée et mélodique pour transmettre une émotion sombre, mais une accumulation constante de distorsion indomptée garantit qu’elle atteint la cible avec du venin ; et« Comment ai-je perdu la tête? » pose une question que nous avons tous dû nous poser au cours des dernières années, avec un groove sinueux et sautillant qui dégouline de désespoir et une ligne de basse persistante et grinçante qui fait trembler tous les haut-parleurs de la pièce.

Les quatre chansons restantes conservent à la fois la qualité et le caractère distinctif deABRAMSLa transformation subtile.« Un état d’esprit » est rêveur et retenu, avec davantage de ces magnifiques harmonies, mais sa démarche robuste et au rythme moyen soutient son noyau mélodique avec un sens du but écrasant.« Maison » emploie sept temps par mesure dans une tentative furieuse de clouer les auditeurs au mur, alors que les riffs s’entrechoquent etABRAMS La performance d’un ensemble hermétique est au bord de l’effondrement épuisé. Vif et maladroit,« Restes » commence avec un élan dans son pas, avant de sombrer dans une dissonance précipitée et agitée, et la conclusion« Sirènes » tire le rideau avec les plus jolies mélodies et l’atmosphère la plus douce que cet album permette.

ABRAMS sont énervés, mais« Plongeon » offre bien plus qu’une colère vide de sens. Aiguisées, intelligentes et totalement exemptes de distractions superflues, ce sont les chansons les plus dures et les plus lourdes qu’ils aient jamais enregistrées sur bande, mais aussi les plus ouvertement excitantes. Peut-être que la lente désintégration de la raison sociale a finalement ses avantages.