Wolf Alice embrasse "Soft Rock" Tag, discutez du nouvel album intentionnel "The Clearing"

Matt Wilkinson s’assoit avec le groupe de rock basé à Londres Wolf Alice pour discuter de leur nouveau single «The Sofa», Out Now. Ils parlent également de travailler sur le nouvel album de LA avec le super-producteur Greg Kurstin, de se produire à nouveau en direct après quelques années, le succès d’autres groupes alternatifs pendant leur absence, comment ils ont abordé cet album plus intentionnellement qu’avant et pourquoi ils embrassent le tag « Soft Rock ».

Theo de Wolf Alice en revenant sur scène après quelques années …
C’est drôle, les gens ont demandé cela, pourquoi choisissez-vous de faire ces petits spectacles et je pense que nous sommes vraiment un groupe et cela vous prend une minute pour l’obtenir. Pour être à l’aise sur scène, vous avez besoin d’une combinaison de mémoire musculaire et de cette seconde nature avec les chansons et vous ne pouvez l’obtenir que si vous faites 10 spectacles.
Et nous ne jouons même pas le nouveau record pour le moment. Nous ne sommes pas encore entrés dans cela correctement. Mais toutes ces choses, toutes les choses que nous avons faites en Irlande et nous avons fait en Europe vraiment aidé parce que c’est un baptême de feu et que vous devez être dans ce monde pour bien le faire.

Theo de Wolf Alice sur le groupe se soutenant mutuellement …
Ouais, je pense que nous nous sonnons en quelque sorte. Qu’y avait-il au début, est-ce assez bon? Cela fonctionne-t-il? De quoi avons-nous besoin pour changer? Comment devons-nous faire cela pour qu’il fasse le meilleur ensemble pour Glastonbury? C’était un peu notre destination. Les spectacles avant que nous jouions finalement, ont finalement joué le set de Glastonbury, mais je pense que nous sommes assez bons pour ramasser les pièces les uns pour les autres lorsque les gens essaient de comprendre ce qu’ils se sentent.

Wolf Alice pour savoir s’ils étaient impatients de revenir et comment voir le succès d’autres groupes alternatifs les a inspirés …
Ellie: Oui, définitivement. Je pense qu’une fois que vous avez fait le disque et c’est, ou que vous préparez toutes les autres choses, je me sentais extrêmement impatiente… ouais. Et en regardant d’autres groupes et des trucs, je veux vraiment le faire quand je ne le fais pas.
Theo: Totalement. Je pense que Fontaines a sorti un disque quand nous étions dans le studio et j’étais tellement inspiré de voir cet incroyable groupe, juste avoir autant de gens derrière un bon groupe, ce qu’ils sont et je pense que c’est vraiment sympa de le regarder. Tu es comme, oh mon Dieu, génial. Je veux y aller à nouveau. C’est inspirant.

Wolf Alice sur Fontaines DC changent leur esthétique dans la construction à la romance …
Theo: Je pense que c’est vraiment amusant aussi. Il est propriétaire du genre de tradition de groupe de performative, l’aspect camp des choses. C’est génial que vous obteniez ces … Je me souviens quand j’étais un peu aux yeux écarquillés sur mes groupes préférés, évidemment ce n’est pas la chose la plus importante par n’importe quel tronçon d’imagination, mais je voyais ces iconoclastes, ces personnages de dessins animés et je pense qu’ils ont vraiment bien fait une version de ce aussi bien, et je pense que la musique est aussi fantastique.

Wolf Alice sur Amyl et les renifleurs …
Ellie: Oui, je trouve Amy très inspirante. La façon dont ses paroles et la façon dont elle parle à la foule et aux trucs sont incroyables.
Theo: Je pense que lorsque je regarde Amy en tant qu’interprète, l’authenticité de ce groupe musicalement, lyrique, et en tant qu’interprètes, vous le pensez, je peux aussi le faire. Et je peux dire ce que je pense peut-être parce qu’être authentiquement vous-même sur scène est très bien. Il n’a pas besoin d’avoir cette chose complètement artificielle où vous pensez à chaque détail. Et au fait, cela ne veut pas dire que je pense que ces gens ne pensent pas, ne pratiquaient pas et ne font pas très bien leur merde, mais je pense que c’est incroyablement inspirant.

Wolf Alice sur la réémergence des groupes dans les festivals …
Theo: Il est intéressant de voir comment ce type de musique résiste si incroyablement bien dans cet environnement parce que même lorsque j’ai regardé Chappell Roan à Primavera, son groupe est absolument balancé. Ils sont un groupe de rock .. ils sont comme cette configuration du guitariste de bassiste, des claviers, peu importe. Et quand c’est en direct et que c’est très bien fait, je pense que c’est l’une des choses inégalées d’un festival. Je l’aime toujours.

Wolf Alice à travailler avec Greg Kurstin sur leur nouvel album …
Theo: Nous sommes allés à Los Angeles pour le faire avec Greg et c’était merveilleux. C’est une personne charmante et charmante et c’est un, c’est juste un maître de son métier. Le regarder sur le piano est comme, c’est à ce moment qu’il est sous sa forme parfait parce qu’il comprend juste la musique à un niveau assez étonnant. Il le dit comme une langue. Nous étions donc là à Hollywood en le faisant avec lui après l’avoir écrit en sept sœurs pendant environ un an et c’était un bon moment. Il est là-haut, mec, j’aime ce type.
Ellie: Oui, c’est assez inspirant. C’était inspirant d’être en studio avec lui. Il peut tout faire à un niveau très élevé, mais ce n’est pas ce qu’il veut. Il veut que vous le fassiez.
Theo: Il s’agit de vous aider à réaliser exactement ce que vous êtes venu pour faire. Et je pense qu’il a vraiment fait ça avec nous. Et nous en parlions en fait plus tôt, c’est presque comme si vous deviez vraiment penser aux décisions que vous prenez. Il y a une chanson sur ce disque appelé Save the World et quand j’ai entendu celui-là… quand nous avons bien compris, nous avons bien compris dans environ une journée. Quand j’ai entendu cela, c’était la première fois que j’avais l’impression d’avoir entendu ce que nous allions pour sortir exactement des orateurs, et c’est Greg qui nous a aidés à le réaliser.

Wolf Alice à approcher le nouvel album différemment …
Théo: Nous pensions à ce que nous faisions d’une manière beaucoup plus calculée. Je pense que la plupart du temps, nous poursuivons quelque chose qui se sent amusant alors. Et je pense peut-être que je ne sais pas si c’est l’âge ou si c’est le faire pour la quatrième fois… moins était plus avec ce record.
Ellie: Je me sentais comme si nous ne le faisions pas, je pense que dans le passé, je pense que cette fois, nous n’avions pas peur de faire des références, alors que peut-être dans le passé, je n’en avais pas vraiment ou je me sentais comme je ne voulais pas le donner parce que cela ressemblerait à ça ou autre chose. Mais maintenant, c’est comme si je me sentais beaucoup plus courageux, c’est ma référence, mais je savais que ça allait nous ressembler parce que je comprenais ce que nous étions un peu plus.
Theo: Je pense que nous sommes allés jusqu’à présent, et je suis désolé pour tous ceux qui nous ont produit, un cauchemar à produire. Parce que nous entrons et que nous sommes comme, nous voulons que cela sonne bleu. Et ils sont comme, oh mon Dieu, ces idiots.

Wolf Alice sur les références de cet album …
Theo: Je veux dire que nous écoutions George Harrison. Il y a un groupe appelé Pentangle qui est arrivé environ un million de fois. Il y a des références évidentes de Mac semi-fleetwood là-dedans. Mais sans être trop littéral, nous écoutions en quelque sorte de la musique à l’époque. Nous essayions d’écrire des chansons vraiment concises qui ont vraiment transmis le message, qui est finalement une sorte de style d’écriture de musique pop. Mais le moment où cela a été joué sur les instruments que nous avons à notre disposition, ceux dans lesquels nous sommes probablement à moitié décents, était dans ce genre d’ère des années 70. Et c’est pourquoi je pense que certains de cet ADN sont sortis en écrivant, vous ne pouvez pas frapper l’écriture de chansons.

Wolf Alice sur les gens qui ont peur de l’étiquette «Soft Rock» …
Ellie: Peut-être qu’il y a des gens qui ont peur de la musique rock qui est douce. « Soft Rock » pour moi a ressenti quelque chose que je ne devrais jamais dire à haute voix jusqu’à présent. Mais je m’en fiche. Parce que je suis vraiment intéressé par la musique que vous pouvez jouer en direct qui est énergique et performative sans avoir à être toutes les pédales de distorsion et cris et rapidement et bruyants. J’aime encore ce truc. Mais il y a certaines chansons que nous avons dans notre set que je suis, pourquoi est-ce une partie «up» de l’ensemble alors que c’est juste une bonne guitare acoustique? Ou, comment se fait-il que j’aie l’impression de donner à cent pour cent quand je ne piége pas sur scène en hurlant sur les visages des gens. Ouais.

Wolf Alice à jouer Bloom Baby Bloom en direct …
Ellie: Honnêtement, c’était si dur au début. Parce que la première fois que je l’ai joué en direct était Jules Holland. J’ai vraiment adoré enregistrer cette chanson en studio. C’était tellement amusant. Mais oui, j’ai oublié les nerfs et que les nerfs sont super physiques et évidemment mon instrument est attaché à mon corps. C’était donc un véritable réveil pour moi. J’étais comme, oh mon Dieu, c’est vraiment difficile. Je dois vraiment réfléchir à la façon de faire cela, comment chanter cela. Je devais donc le faire, ce n’est pas facile. Mais maintenant, ça devient plus facile, ce qui est aussi vraiment excitant. Comme, oh j’apprends. Je me suis toujours complètement immobile. Et je le fais, parce que je me concentre si dur. Je suis toujours comme, ça va être ma grande chanson interprète. Non, absolument pas. Et j’ai vraiment besoin de me concentrer.

Wolf Alice sur le son du nouvel album …
Ouais, je pense qu’il y a beaucoup de moments différents. Je pense que le canapé a un peu d’ADN, je pense que Bloom Baby Bloom pourrait être à l’autre bout du spectre, mais je pense que nous avons beaucoup parlé en termes vintage ces derniers temps. Mais il était vraiment important pour nous de ne pas faire un album qui ressemble à un pastiche ou comme nous essayons de ramener une époque.
Je pense qu’il y a des écarts de modernité. La liste des pistes est essentiellement sortie, il y a une chanson intitulée Lereing contre le mur qui, je pense vraiment, oscille entre ce genre de texture plus organique et vous emmène dans un endroit plus cinématographique à certains moments, puis vous ramène. Je pense donc que vous entendrez un disque moderne qui est très inspiré par les styles et les chansons.