Dans une nouvelle interview avec Thomas S.Orwat, Jr. de la Rock Interview Series, bassiste rock légendaire Rudy Sarzo a parlé de son récent aveu selon lequel il avait utilisé l’intelligence artificielle (IA) pendant le processus de production de ses deux nouveaux singles solo, « Votre cœur est la route » et « Pour l’amour de l’amour ». Il a dit en partie (tel que transcrit par BLABBERMOUTH.NET): « D’ici l’année prochaine, il ne sera plus nécessaire [for anybody] avouer [to using A.I. in the music production process]. Cela va être considéré comme acquis qu’une sorte d’IA assistée a été impliquée dans tout. Parce que je dois vous dire que même si vous enregistrez en analogique et que vous faites tout avec des humains dans la pièce, au moment où ça sera mixé, ça sera assisté par l’IA. Tous les nouveaux plugins contiennent cela. Donc, à moins que vous n’utilisiez un ingénieur vraiment à l’ancienne qui s’en tient uniquement à l’analogique et n’utilisera aucun plugin, qui devient de plus en plus difficile à trouver, ce sera assisté par l’IA. Et le mastering le sera également. Donc d’ici un an, ce ne sera même plus un sujet de conversation. C’est comme parler de MIDI. Est-ce que quelqu’un parle encore du MIDI ? Non, mais à l’époque, c’était genre « Whoa ». Est-ce que quelqu’un parle de boucles ? »
Rudy « Mon parcours, en ce qui concerne la technologie, si je la vois venir, je fais quelque chose. Je l’accepte, car on ne peut pas arrêter le progrès ou la technologie en général. Lorsque les boucles ont commencé à se produire vers 1995, j’ai immédiatement adopté l’idée. En fait, j’ai cessé d’utiliser Logique Prodont j’avais la première version, et j’avais déjà [Digidesign] Séance 8qui était le Outils Pro interface… Juste en passant par les conventions, le Salon NAMMj’ai rencontré les gens qui étaient impliqués dans Acidequi était le premier logiciel basé sur des boucles, et c’était juste Fenêtres-centrique, donc je ne peux pas utiliser mon Mac. Alors j’ai quitté mon Quadra650 à un HP PC. C’est ainsi qu’ils m’ont demandé de créer la première collection de boucles de basse… Ils ne m’ont pas demandé d’inclure des échantillons, mais j’ai dit : « Vous savez quoi ? Permettez-moi d’aller un peu plus loin. Laissez-moi faire quelques échantillons ici. J’ai donc échantillonné chaque note de mes basses à quatre, cinq et six cordes, et elles sont incluses. Ça s’appelle « Basse du travailleur »et c’est — quoi ? — Il y a 31 ans. Donc en même temps, il y avait des musiciens qui disaient : ‘Non, je ne peux pas…’ Parce que la compagnie me l’a demandé. Fonderie Soniquequi est devenu plus tard Sony, Logiciel multimédia musical Sony, Logiciel Sonylibérant Las Vegas et Acide, Fonderie Sonique programmes qu’ils avaient, applications. Et donc ils m’ont demandé : « Écoutez, si vous avez un de vos amis qui s’appelle et qui aimerait faire partie de cette bibliothèque que nous construisons à partir de boucles. » J’en ai approché quelques-uns, et certains d’entre eux ont refusé parce qu’ils sentaient que leur son allait être volé. Donc, 35 ans plus tard, je l’ai sorti et je travaille toujours. Personne n’a volé mon son parce que je change toujours. Je progresse toujours. Ce n’est pas comme si j’avais un seul son. J’ai beaucoup de sons parce que pour moi, tout est question de musique. Tout dépend de ce qui convient. »
Sarzo a ajouté : « Je considère ma basse, le son de ma basse, comme un personnage dans une pièce de théâtre ou un film. C’est un personnage. Et il a un profil. Il a une histoire. C’est comme ça que je l’aborde. Il doit donc s’intégrer dans le scénario de la musique. C’est comme ça que j’aborde la musique. Vous avez les paroles, qui sont le scénario, et puis vous avez la bande sonore, qui est la musique. Donc je voulais juste dire ça parce que je veux donner un arrière-plan. que je ne me lance pas seulement dans les nouvelles technologies. Je me lance dans les nouvelles technologies depuis que la guitare électrique ou la basse électrique existent, je suis en fait plus âgée que la première. Aile jamais construit pour les consommateurs. J’ai 75 ans. Le Aileje pense qu’il est sorti en 1951-1950, 1951. »
Lorsqu’on lui a demandé quelle partie de ses nouveaux singles solo avait été créée à l’aide de l’IA, Rudy a déclaré : « Oui, le chanteur est une IA, l’instrumentation est une IA, mais j’ai une démo. Vous voyez, il ne s’agit pas seulement de faire ça. D’abord, vous devez avoir une démo, c’est ce que je fais. Je veux dire, certaines personnes utilisent simplement l’IA – disons Sunoc’est ce que j’utilise — certaines personnes utilisent Sunodu genre : « Ouais, ma copine fête son anniversaire, alors je veux lui écrire une chanson. » Donc, à l’invite, c’est-à-dire qu’en gros, vous avez la possibilité d’être producteur, que vous vous retrouvez dans une pièce avec un musicien que vous appelez parce que vous dites : « D’accord, c’est la chanson. Le producteur reçoit d’abord la chanson. «Je vais produire ça.» Ou peut-être que le producteur a déjà écrit la chanson, ou qu’il produit pour un artiste, donc il produit un artiste, ou que l’artiste apporte les chansons. Et le producteur commence à réfléchir… C’est traditionnel, ce dont je parle. C’est ainsi que cela a été fait depuis le début. Je réfléchis donc à qui serait bon à la batterie pour cette chanson, et qui serait le bassiste et le claviériste. Parfois, pour tout le disque, vous avez un groupe entier en session. Parfois non. Parfois, vous avez des personnes différentes. DAN D’ACIER était connu pour avoir plusieurs musiciens enregistrant la même chanson, et ils choisissaient simplement… Je veux dire, si vous voulez savoir à ce sujet, il y a plein de YouTube des vidéos à ce sujet. Aussi, DAN D’ACIERavec « Gaucho »le dossier « Gaucho »ils ont en fait utilisé la première vraie boîte à rythmes, et je crois que c’était dans les années 70, avantLinnDrum. Leur ingénieur a proposé de le construire parce qu’ils y avaient réfléchi. Ils se sont dit : « Eh bien, que diriez-vous, au lieu de faire appel à tous ces batteurs, de créer nous-mêmes des batteries en studio ? » Et je crois que la construction a coûté environ 100 000 dollars, mais c’est comme ça qu’ils l’ont fait. »
« Ton coeur est la route » a été rendu disponible le 24 juin 2026 pour célébrer Rudy et sa femme Rébeccale 42ème anniversaire de mariage.
En tant que membre de Ozzy OsbourneLe groupe de, de mars 1981 à septembre 1982, Rudy fait le tour du monde pour soutenir « Blizzard d’Ozz » et « Journal d’un fou » enregistrements. Son jeu de basse peut être entendu sur OzzyLe CD de s’est vendu à plusieurs millions d’exemplaires « Hommage » et « Parlez du diable » CD et DVD.
En tant que membre de ÉMEUTE CALMEde septembre 1982 à janvier 1985, Rudy enregistré les albums multi-platine « Santé du métal »le premier début de heavy metal à atteindre la première place du classement Panneau d’affichage graphique et « Condition critique ». Durant cette période, il fait des tournées mondiales, apparaît sur de nombreux MTV vidéos et a été élu bassiste n°1 en Cirque magazine pour 1983.
En tant que membre de SERPENT BLANCd’avril 1987 à septembre 1994, Rudy a enregistré l’album multi-platine « Lapsus de langue ». Au cours de cette période, il s’est également produit dans le monde entier lors de tournées en tête d’affiche pour soutenir le multiplatine. « 1987 » et « Lapsus de langue » albums et est apparu dans six MTV des vidéos.
En avril 2004, Rudy est devenu membre de DIO et est resté le bassiste du groupe jusqu’à Ronnie James Diopasse en 2010. Pendant ce temps Rudy fait le tour du monde avec DIO et a enregistré le « Holy Diver 25e anniversaire en direct » DVD et CD et DIOle dernier morceau en studio « Électre ». De plus, lorsque Rudy n’était pas occupé avec DIOil fait le tour du monde avec CULTE DE L’HUÎTRE BLEUE jusqu’en 2012. De 2013 à 2014 Rudy était un membre d’enregistrement et de tournée de Geoff Tatec’est REINESRŸCHE. En 2021, Rudy rejoint ÉMEUTE CALME après 18 ans d’absence.
Crédit image : Melvin Zoopers
