Dans une nouvelle interview avec Sakis Fragos de Rock Hard Grèce, chanteur Nick Holmes des pionniers du metal gothique britannique PARADIS PERDU a parlé du 17ème album du groupe, « Ascension »sorti le 19 septembre via Registres des explosions nucléaires. PARADIS PERDUle premier album de en cinq ans, après celui de 2020 acclamé par la critique « Obsidienne »a été produit par le guitariste Gregor Mackintosh et mixé/masterisé par Laurent Mackrory. Concernant PARADIS PERDUl’approche d’écriture de chansons sur « Ascension », Entaille dit (tel que transcrit par BLABBERMOUTH.NET): « Je pense que lorsque nous avons réenregistré le ‘Icône’ album [to celebrate its 30th anniversary]En fait, le simple fait de le chanter physiquement et les gars de le jouer physiquement, cela nous a en quelque sorte ramené à l’époque où nous écrivions cet album et quand nous étions jeunes et à la façon dont nous écrivions des chansons. Et je pense que c’était assez inspirant, dans une certaine mesure, et cela nous a fait changer notre approche de l’écriture de chansons. Non pas que nous voulions simplement copier quoi que ce soit de cet album, mais l’approche que nous avions avait légèrement changé et cela a en quelque sorte contribué à façonner de nombreuses chansons de cet album. Donc, je pense que, plus que tout, ce n’est pas comme l’album « Icon », mais – nous avons évidemment fait beaucoup de choses depuis et beaucoup appris depuis. Mais je pense que cela nous a en quelque sorte mis sur une voie où nous avons pensé : « Oh, attendez une minute. Peut-être que certaines chansons s’approcheraient d’une ambiance similaire à celle de cette époque. Mais il y a une chanson là-dedans qui pourrait être hors du commun « Nuances de Dieu » album également. C’est un autre album que nous avons toujours beaucoup aimé et qui est passé un peu inaperçu. »
Il a poursuivi : « Ouais, [after] 17 albums ou quelque chose comme ça, il y a beaucoup de choses. Je suppose que tout ce que vous faites est comme un chapitre et mène au suivant. Mais lorsque nous écrivons des albums, nous ne nous asseyons pas et ne pensons pas : « D’accord, à quel album allons-nous essayer de sonner ? Ou : « Quel album a eu le plus de succès ? » Nous ne pensons pas comme ça. Nous aimons continuer à avancer. Et en fin de compte, nous sommes nos pires et plus sévères critiques. Les plus grands critiques du groupe, c’est nous-mêmes. Personne ne critique comme nous. Nous sommes donc le premier obstacle, et s’il nous dépasse, il y a alors une chance, voire une possibilité, que le grand public l’apprécie. Mais on ne sait jamais. »
On lui a demandé si PARADIS PERDU évite consciemment toute tendance du heavy metal lors de l’écriture de nouvelle musique ou si le groupe les absorbe et les réinterprète, Entaille Je pense qu’il est important de garder l’oreille au sol et de voir ce que les gens aiment, et si tout d’un coup vous devenez totalement démodé et que vous ne comprenez pas pourquoi, vous devez savoir ce que les gens écoutent. Vous devez savoir quel est le marché, les marchés de vente, ce que les gens achètent. Je pense que c’est important de le savoir. Mais en même temps, quand nous écrivons musique, nous ne nous soucions pas vraiment de ce que font les autres. Il y a eu, évidemment, des moments dans notre carrière où nous nous sommes dit : « Oh, ce groupe, que fait-il ? Mais pour nous, cela ne sert à rien. Je veux dire, nous le faisons depuis si longtemps, et nous sommes connus pour une certaine façon d’écrire, et c’est ce que nous faisons maintenant.
« Quand vous créez un groupe, la plupart des interviews que vous faites mentionnent généralement d’autres groupes tout le temps, parce qu’ils disent : ‘Oh, tu ressembles à ce groupe. Tu ressembles à ce groupe’, mais je n’ai pas vraiment entendu une seule personne mentionner un autre groupe dans nos interviews en faisant référence au [new] album, en dehors de notre propre musique, ce qui est génial », a-t-il déclaré. « Cela signifie simplement que nous sommes dans notre propre sorte de petit écosystème. »
En août dernier, Grégor dit Jerry Kurunen de Rauta à propos « Ascension »: « Quelque chose qui a vraiment changé l’approche de ce disque, c’est… Cela faisait 30 ans que notre ‘Icône’ album il y a un an ou deux, et nous avons dû faire un réenregistrement. Mais devoir faire ça, réapprendre ces chansons avec une telle profondeur et les réenregistrer m’a mis dans l’espace libre de 1992, 1993, « Nuances de Dieu », ‘Icône’ époque, et cela a un peu influencé l’écriture des chansons de cet album. Donc probablement plus de la moitié de l’album est dans cette veine. »
Après Kurunen a noté que PARADIS PERDU a bouclé la boucle en revenant aux racines « death/doom » du groupe sur certains de ses albums récents, Imperméable a dit : « Eh bien, quand vous dites boucler la boucle, la première fois qu’on m’en a parlé, c’était lorsque nous avons fait « La peste intérieure » [2015] album, qui est — je ne sais pas quelle année; c’était en 2014 ou quelque chose comme ça – et je dirais que c’est vrai. C’est assez vrai. Mais depuis lors, nous avons essayé de contourner toutes nos influences du passé de différentes manières. Comme ‘Méduse’ [2017] c’était bien plus une sorte de disque boueux, et puis le dernier avant celui-ci, ‘Obsidienne’ [2020]a encore une fois des influences plus gothiques, et celle-ci, à cause du ‘Icône’ le réenregistrement, comme je l’ai dit, consiste en quelque sorte à voyager quelque part entre le « Nuances de Dieu », ‘Icône’ à l’époque, mais avec une touche d’actualité. »
On lui a demandé ce que cela ressentait pour lui et son PARADIS PERDU les membres du groupe s’inspirent de leur propre musique tout en créant « Ascension », Grégor a déclaré: « Ce n’était pas inspiré par notre propre musique. C’était en quelque sorte – je l’ai déjà dit – cela vous met en quelque sorte dans l’espace libre de l’endroit où vous étiez à ce moment-là, quelles étaient vos influences à ce moment-là, comment vous vous sentiez. Et à ce moment-là, environ « Nuances de Dieu » et ‘Icône’nous étions très attachés au… Même le nom « Paradis perdu ». Nous y sommes même revenus, c’est tiré du livre. Que veut dire le livre ? De quoi s’agit-il ? Quels sont les thèmes ? Cette imagerie religieuse, une imagerie religieuse exagérée, même si nous sommes tous athées. Nous avons donc en quelque sorte emprunté cette voie. Et avec la musique, c’était juste une question de… Je n’avais jamais l’habitude de jouer la même chose que les autres… C’était comme si nous jouions tous nos morceaux différents et il n’y avait pas trop de riffs. C’était là, mais j’étais tout le temps plutôt du genre harmonieux. Nous avons donc approfondi cela sur ce disque. Cela ressemblait donc davantage à un espace libre. Ce n’était pas vraiment influencé par nos propres trucs. C’était juste : ‘Euh, c’est intéressant.’ Parce qu’au fil des années, petit à petit, votre style de jeu change, votre style d’écriture de chansons change, et vous oubliez certaines choses. Et puis le simple fait d’y revenir vous fait penser : « Ah, d’accord ». … Je veux dire, vous essayez de ne pas vous répéter, évidemment, mais cela vous procure une sensation chaleureuse… Donc si vous comprenez cela, ça doit être une bonne chose.
Imperméable a ajouté : « J’avais écrit la moitié de cet album il y a trois ans. J’avais écrit six ou sept chansons, et j’ai tout abandonné parce que je n’en étais pas content. Et puis j’ai abandonné pendant un an. Et puis nous avons fait le ‘Icône’ [re-recording] chose, et je me suis dit : « Ah, d’accord. C’est de cela qu’il devrait s’agir. C’est comme ça que ça devrait se passer. Et donc je n’ai jamais rien utilisé de ces six ou sept chansons. Si vous ne le ressentez pas, vous ne le ressentez pas. Et nous avons la chance de ne pas avoir de label qui nous dise : « Vous devez sortir ça ». Nous le faisons à notre rythme. Donc si tu veux vivre avec quelque chose, il vaut mieux que tu sois à l’aise avec ça. »
« Ascension »La couverture de l’album présente à juste titre le tableau « La cour de la mort » (1870-1902) par un artiste britannique de renom Georges Frédéric Wattsexposée à la Tate Gallery de Londres. Le tableau représente la Mort comme un ange trônant flanqué de figures allégoriques du Silence et du Mystère gardant le lever du soleil et l’étoile de l’espoir, tandis qu’un guerrier rend son épée et un duc sa couronne, montrant que le statut mondain n’offre aucune protection. La vision sombre et prophétique du tableau incarne « Ascension »Les paysages sonores sombres et tourmentés de ‘s alors que des couplets lugubres se heurtent à des riffs sinistres et inquiétants.
PARADIS PERDU joué aux côtés ROI DIAMANT et dans des festivals en Europe cet été avant de se lancer dans la première partie de son « Ascension de l’Europe » tournée cet automne.
Crédit photo : Ville Juurikkala
