Les chansons brûlantes et aux influences country de Mitski ont volé la vedette à l’approche de la fin du premier week-end d’All Points East.
Arrivée dans l’est de Londres pour son tout premier concert en tête d’affiche d’un festival, l’auteure-compositrice-interprète adorée a livré la marchandise. Devant des fans en adoration, l’artiste américaine a livré un set émouvant de 24 chansons qui ont retracé l’intégralité de sa carrière de plus de dix ans.
Ce fut un spectacle chargé de superbes pedal steel, d’accordéon et d’orgue, ajoutant chaleur et couleur aux compositions très émouvantes et sophistiquées de Mitski. Il y avait aussi une variété de tempo et d’ambiance.
La majesté solennelle de « I Don’t Like My Mind » côtoyait le shuffle percussif de « Happy », tandis que le doux strum de « The Frost » était le contrepoint au bourdonnement atmosphérique de « I Bet on Losing Dogs » – ce dernier trouvant Mitski rampant sur le sol de la scène en imitant nos amis à quatre pattes.
En fait, la mise en scène de Mitski incorporait fréquemment du mime et du théâtre (entrer « dans le personnage », comme elle le disait), créant un spectacle envoûtant ainsi qu’une écoute sonore.
La complainte romantique de « My Love Is All Mine » a été un moment fort du concert, « I’m Your Man » a été un régal majestueux et le refrain joyeux et entraînant de « I Don’t Smoke » s’est avéré tout à fait irrésistible. Fidèle à la tonalité générale de la prestation, « Love Me More » a été revisité dans une version country.
Après avoir dit à la foule qu’elle allait leur manquer, la star est réapparue pour un rappel de deux chansons accueilli avec enthousiasme. « Nobody » a connu son apogée quasi disco, ce qui a conduit Mitski à effectuer le grand écart, avant qu’un « Washing Machine Heart » de clôture ne couronne une soirée parfaite.
Ce qui s’est déroulé sur 90 minutes était un argument convaincant en faveur du set de Mitski qui a atteint la stratosphère.
Le pouvoir de TikTok d’exhumer, de revivre et de propulser la carrière d’un artiste n’est peut-être pas mieux démontré que par le succès du groupe de pop indie américain TV Girl. En 2022, la plateforme de médias sociaux s’est emparée du contenu charismatique, décalé et légèrement à gauche du centre du groupe.
Les répliques pleines d’esprit sur scène faisaient partie intégrante d’une balade divertissante à travers un catalogue de quatre albums rempli de mélodies contagieuses et décalées. Des morceaux tels que « Blue Hair », « Not Allowed » et « Cigarettes Out the Window » ont suscité de vives exclamations de la part de ceux qui sont familiers des médias sociaux, mais ce set a prouvé qu’ils sont plus que n’importe quel moment viral.
Au moment où « Lover’s Rock » a terminé son travail, le groupe avait déjà réussi une série de coups de maître. C’était la preuve, s’il en était besoin, que les joyaux oubliés ne doivent pas être oubliés à jamais, surtout à l’ère des réseaux sociaux. TV Girl mérite son retour et All Points East a eu raison de leur donner la deuxième place.
Les sons enfumés et soul d’Arlo Parks étaient quelque chose à voir. En jouant sur la scène Cupra North, la Londonienne a montré à quel point ses nombreuses tournées ont rendu son spectacle live extrêmement touchant et puissant.
Les paroles poétiques de Parks et son groupe live brillant étaient un mélange parfait pour les confins d’une tente de festival. Un « Hurt » gonflé à bloc et rock’n’roll a frappé fort, tandis que « Too Good » était une dose alléchante de bonté fraîche et funky. En présentant le single à succès « Black Dog » comme l’une des « chansons les plus importantes » qu’elle ait écrites, Parks a « envoyé » la chanson au public d’All Points East. Dans l’ensemble, cette Parks a livré un spectacle absorbant, transportant et totalement immersif.
L’accueil fébrile qui a accueilli l’arrivée de Beabadoobee témoigne de son statut croissant. Il ne faudra pas longtemps avant que cette jeune artiste très talentueuse ne figure en tête des palmarès des festivals. Tout juste arrivée en tête du classement avec son troisième album studio This is How Tomorrow Moves, la chanteuse londonienne d’origine philippine a fait preuve d’une confiance sur scène qui a submergé la foule. Son groupe polyvalent a déferlé sur les passages mélodiques sinueux de son catalogue de rock alternatif.
Le premier single de son album numéro un, « Take a Bite », a été un triomphe chargé de refrains, mais les moments forts ont été nombreux dans un set qui a semblé être un tour de victoire opportun après son succès actuel dans les charts. « Vous êtes tellement nombreux. Je viens de sortir un album. J’ai appris il y a deux jours qu’il était numéro un, merci de m’avoir aidée », a-t-elle déclaré.
Les hymnes de guitare émouvants de Beabadoobee dégageaient un charme nostalgique. « 10:36 » a provoqué un chant en masse. L’auteure-compositrice a expliqué que « Ever Seen » avait été écrite pour son petit ami et a joué une belle interprétation de la chanson. Les hymnes pop nostalgiques et infusés de guitare des années 2000 ont résonné.
Ethel Cain a présenté ses chansons à la guitare imprégnées de gothique à une foule immense et enthousiaste qui a englouti chaque note sur la scène Est. Les morceaux de son premier album à succès de 2022, Preacher’s Daughter, ont été un régal : sur « Thoroughfare », Cain était perchée à l’avant de la scène, soufflant dans un harmonica pendant que son groupe cuisinait à un crescendo écrasant. « Cela faisait longtemps que nous n’avions pas joué dans l’un des plus beaux parcs de Londres », a-t-elle fait remarquer affectueusement. Les fans espéraient que son retour ne serait pas trop loin.
Le grondement somptueux et maussade de « Gibson Girl » était un délice atmosphérique, tout comme sa reprise envoûtante de « Bette Davis Eyes ». « American Teenager » a conclu un set de drame dynamique, captivant et à couper le souffle.
Pendant ce temps, à la CUPRA North Arena, Suki Waterhouse a fait vibrer la salle avec un set complet comprenant « To Love », « Moves » et « Blackout Drunk ». Son spectacle magique à All Points East faisait suite à une apparition lors de la tournée Eras de Taylor Swift la veille. Waterhouse a également offert à son public de All Points East une surprise spéciale, en interprétant le classique d’Oasis « Don’t Look Back in Anger ». Après le grand chant à Victoria Park, elle a subtilement exprimé sa joie à ses fans britanniques, en déclarant : « J’ai joué celle-là à Coachella et laissez-moi vous dire que ça n’a pas eu le même succès. »
Lucius a pris la scène Est et a diverti la foule avec sa pop indie pleine de charme et de réverbération, inspirée des années 60. À un moment donné, Jess Wolfe et Holly Laessig se sont assises sur le bord de la scène et ont fait une sérénade à la foule au son de « Two of Us on the Run ». Tout au long du concert, les harmonies serrées étaient à l’ordre du jour tandis que le groupe s’inspirait de leur dernier album Second Nature. Il y avait également du temps pour les débuts en live du prochain single « Old Tape » : une chanson avec The War on Drugs qui indique ce que nous pouvons attendre de leur prochain album.
Accompagné d’un quatuor à cordes sur la scène Est, la sensation TikTok Strawberry Guy s’est assis à son piano et a laissé ses chansons émotionnelles en tonalité mineure opérer leur magie. Visiblement ému par la vue de l’immense foule du festival qui s’était rassemblée sur la scène Est dans l’après-midi, il a déclaré : « Wow, il y a beaucoup de monde. Je pense que c’est le plus grand spectacle auquel j’ai participé ».
Trente minutes de ballades tendres et évocatrices plus tard, on comprenait pourquoi la foule était si nombreuse. « Je n’aurais jamais pensé que jouer des airs dans ma chambre me mènerait sur des scènes comme celle-ci », a-t-il déclaré avant de terminer avec un doublé de « Birch Tree » et du tube viral « Mrs Magic ».
Good Neighbours a présenté ses chœurs de la taille d’une arène dans une tente bondée au nord de la CUPRA Arena. Le début de concert en début d’après-midi n’a pas pu freiner l’enthousiasme pour leurs morceaux ambitieux et panoramiques. Il est encourageant de constater qu’un groupe de morceaux s’est confortablement installé à côté de leur tube omniprésent de 2024, « Home », et qu’ils sonnaient même comme son égal. « Nous pensions que personne ne serait là, alors c’est fou », s’est exclamé le leader Oli Fox.
La douce bossa nova, la valse et le doux jazz de Liana Flores ont apporté la sérénité alors qu’elle ouvrait les festivités sur la scène ouest. L’artiste jouait son tout premier concert en festival et le public s’était déplacé tôt et en grand nombre. »« Bonjour à tous les points de l’est… wow. Merci d’être arrivés tôt et d’avoir assisté à mon concert… C’est mon premier concert en festival et je suis tellement excitée. Merci d’être venus. »
Parmi les autres moments forts de la troisième journée de l’APE, citons Men I Trust, Wasia Project, Infinity Song et bien d’autres.
Vendredi prochain, LCD Soundsystem fera son retour à All Points East, avec une programmation exceptionnelle incluant Pixies, The Kills, Jockstrap, Floating Points et bien d’autres. Parmi les autres têtes d’affiche, citons APE presents Field Day (samedi 24 août) et The Postal Service / Death Cab For Cutie (dimanche 25 août). In The Neighbourhood revient pour des activités gratuites du lundi 19 août au jeudi 22 août. Billets ci-dessous.
Crédit photo : Bethan Millerco