Dans une nouvelle interview avec Bébé Huey de la station de radio de San Francisco 107.7 l’os, Trivium guitariste / chanteur Matt Heafy a parlé de l’évolution musicale du groupe depuis la formation de la loi basée en Floride il y a plus de 25 ans. Il a dit (comme transcrit par Blabbermouth.net)) « Nous avons beaucoup appris parce que nous sommes très analytiques – tout comme je suis avec moi-même, nous sommes avec notre musique. Ce qui est cool avec notre groupe, c’est que les sept premiers disques sont tous très différents les uns des autres. [2003’s] ‘Ember to Inferno’ à [2015’s] ‘Silence dans la neige’ Ne ressemble presque pas au même groupe, [2006’s] ‘La croisade’ à [2005’s] ‘Ascendant’. Donc parfois c’était conscient. « Ascendance » a vraiment très bien fait au Royaume-Uni et moi, 18, 19 ans, il y avait encore des gens qui disaient: « Vous n’êtes pas du métal. » Et tout ce qui se résumait à des visuels – c’est purement ça – parce que j’avais des cheveux super longs, puis je l’ai coupé dans la frange emo des années 2000, car c’est ce que je voulais à l’époque. Mais nous étions encore beaucoup à jouer de sérieux riffs techniques de death metal technique. Mais j’ai dit: «Hé, faisons un disque qui est exactement l’opposé de ce que nous venons de faire. Pas de pannes, pas de cris, pas de contrebasse. Faisons un disque de thrash classique. Et c’est quoi ‘La croisade’ était. Quand est venu le temps pour le prochain, [2008’s] ‘Shogun’nous voulions juste faire quelque chose de technique. «
Il a poursuivi: « Je dirai que lorsque nous ferons des trucs – quand nous avons fait ‘Ascendant’… Commençons par les trois classiques dont tout le monde parle toujours: ‘Ascendant’, ‘Shogun’ et [2011’s] ‘En vagues’. Nous avons fait tout ce que nous voulions faire. Il n’y avait pas de confinement, pas de règles. Nous n’avons pas dit: «Hé, n’allons pas ici. N’allons pas ici. Soyons super proggy, soyons super techniques. Ce n’était rien de tout cela. Nous avons juste commencé à faire la musique que nous voulions entendre, nous quatre dans une pièce en train de se brouiller. Et le résultat final est ce que vous entendez. Même chose avec les trois derniers: [2017’s] ‘[The] Péché [And The Sentence]’, [2020’s] ‘[What The] Morts [Say]’ et [2021’s] ‘[In The Court Of The] Dragon’. Ces trois-là, nous n’avons pas dit: «Hé, faisons ceci ou ceci ou ceci. Nous venons de monter dans une pièce ensemble et avons commencé à jouer. Nous n’avons pas établi de temps d’écriture. Nous n’avons pas réglé, comme: «Hé, faisons un disque maintenant». C’était nous dans la pièce en faisant la musique ensemble. Maintenant, il y a quelques disques que j’aime toujours, mais nous avons fixé des limites sur nous-mêmes. ‘La croisade’évidemment. J’ai dit, comme: ‘Hé, ne faisons pas ce que nous avons fait ‘Ascendant’. [2013’s] ‘Vengeance Falls’le plan était de rester dans cette région sonore spécifique, l’ambiance que vous entendez. ‘Silence dans la neige’ était un autre aussi où je ne savais plus si je pouvais crier. Alors, comme, ‘Hé, faisons quelque chose de classique même pour ‘La croisade’. Mais ces trois disques, bien que je les aime, ce sont trois disques que nous n’avons pas fait aussi étendus dans une pièce ensemble en faisant la musique, moi chantant tout dans chaque processus – la pré-production vocale est ce que je l’appelle, où vous vous assurez réellement que vous pouvez chanter et jouer tout ce que vous faites. Je sais que c’est une grande chose. Chaque fois que je vois [footage of] Métallica en écrivant, [James] HetfieldJe fais toujours ça. Tous les autres, nous avons fait ça. Alors, je amour Ces trois disques, mais il y en a des parties où je ressens, comme: «Hé, peut-être aurions-nous pu aller ici ou ici», tandis que les trois grands classiques et les trois nouveaux grands, ils sont impeccables parce que nous les avons faits en tant que groupe dans une pièce ensemble. Et tout ce que nous faisons à l’avenir, maintenant nous avons un studio de pointe dans notre hangar d’avion. Nous allons juste écrire pendant que nous sommes ensemble. Il n’y a pas de démos MIDI envoyées les unes aux autres, pas de démos d’ordinateurs portables, pas de moi d’enregistrer quelque chose et de l’envoyer aux gars. Nous ne allons plus jamais faire ça, parce que ce n’est pas qui nous sommes. Et nos meilleurs disques, ces six disques – et ‘Ember’ – ont été faits sans démos envoyées les unes aux autres. Il n’y avait rien de tout cela. Je sais que beaucoup de groupes doivent le faire en fonction peut-être qu’ils vivent dans différents endroits, mais c’est pourquoi nous avons dit que nous devons vivre à moins de 10 minutes les uns des autres. Nous avons besoin d’un quartier général. Nous devons faire seulement Musique ensemble pendant que nous sommes ensemble. Et je pense que c’est pourquoi le truc est comme ça. «
Tas a également parlé de l’ajout de Trivium batteur Alex Bentqui a rejoint le groupe en décembre 2016 en remplacement de Paul Wandtke. Courbéun ancien membre de Battements de bataille et Naissance décrépiteavait déjà joué avec TESTAMENT En tant que remplissage pour le batteur de longue date de ce groupe Gene Hoglan. Demandé si Alex avait « apporté une toute nouvelle vie » à Trivium, Mat a dit: « Oh, cent pour cent. Et ce qui est génial, c’est – historiquement, tout le monde était toujours, comme » Oh, Trivium Je viens de changer à nouveau leur batteur. C’est devenu une blague, alors que nous n’avons pas eu autant de changements de batteur que d’autres groupes, mais pour une raison quelconque, ils nous ont poussé. Mais une fois que nous avons eu Alexpersonne n’a dit: « Pourquoi avez-vous changé? » Ils sont tous, comme ‘ c’est Ce qu’ils cherchaient.
« Nous cherchions quelqu’un d’autre qui peut faire ce que nous faisons, et c’est un peu de tout, un peu de tout ce qui Trivium doit faire, » Tas expliqué. « Nous avons eu des batteurs qui peuvent bien faire nos trucs simples mais pas les trucs technologiques, les gars qui font les trucs technologiques mais pas les trucs simples, mais Alex pourrait tout faire. Et pour avoir un quatrième égal où nous pouvons être dans la pièce ensemble et nous n’avons même pas à communiquer trop – nous fairemais nous n’avons pas à communiquer trop de ce que nous recherchons. Chacun de nous peut lire l’esprit de l’autre de ce que nous recherchons de l’autre. Et je pense que ça va vraiment se manifester avec tout ce qui se passe ensuite, quoi que nous finissons par faire ensuite. «
Trivium et BALLE POUR MA VALENTINE récemment lancé « L’ascendant empoisonné » tournée au cours de laquelle les deux groupes célèbrent le 20e anniversaire de « Ascendant » et « Le poison » Albums, respectivement, en les jouant en entier.
Produit par Nation vivantela jambe nord-américaine de « L’ascendant empoisonné » Lance le 30 mars au PNE Forum à Vancouver, en Colombie-Britannique, au Canada, faisant des arrêts à travers l’Amérique du Nord à Las Vegas, Chicago, New York et plus avant de se terminer à Raleigh, en Caroline du Nord à Red Hat Amphitheatre le 18 mai.
Sorti en mars 2005, Trivium fabriqué un classique sous la forme de « Ascendant ». Il a conclu 2005 comme Kerrang!« Album de l’année », est devenu or au Royaume-Uni et a depuis dépassé les ventes mondiales de 500 000 exemplaires. Ouvrir la scène principale de Télécharger Festival cette année-là, le Floridien Four Piece – à peine hors de leur adolescence – a livré un ensemble qui a laissé tous ceux qui en ont été témoins qu’ils regardaient les futures légendes, avec Kerrang! Les lecteurs l’ont voté plus tard comme le dixième meilleur concert de tous les temps.
TriviumLe dernier album de « Dans la cour du dragon »est sorti en octobre 2021 via Triviumétiquette de longue date Roadrunner Records. Le record a été produit et mélangé par Josh Wilbur et enregistré à l’automne 2020 à Université de voile à voile complète à Orlando. La couverture de l’album est une peinture à l’huile originale de l’artiste français Mathieu Nozières.
