Dans son premier album depuis le viral « Poland », le rappeur Lil Yachty a sorti un album éthéré et funky,
se redéfinir. Le 27 janvier, Yachty a sorti son cinquième album studio, « Let’s Start Here ». Cet album
représente un changement massif dans le son de Lil Yachty, passant du trap à un son psychédélique-rock et pop.
En décembre, l’album a été divulgué sur Internet sous le nom de « Sonic Ranch », avec Yachty.
confirmant sur Twitter que les fuites étaient réelles. Heureusement, de nombreux fans en ligne ont résisté à l’envie d’écouter
l’audio divulgué. Yachty l’a légèrement modifié et a continué le calendrier de sortie. Il a laissé tomber le
la pochette peu avant la sortie; aller avec un choix controversé de l’art de l’IA. L’art de l’IA est tristement célèbre pour son
mauvaise qualité et distorsions grotesques, mais Yachty semble s’y pencher pour la couverture. Le déformé
les visages soulignent les thèmes psychédéliques de l’album. Il a sorti un court-métrage promotionnel dans lequel il entre
le titulaire «Le Département de la tranquillité mentale»; la vidéo surréaliste donne le ton à l’album.
La production de cet album est de loin la meilleure partie. La première plongée de Yachty dans la musique alternative a eu lieu
sans aucun doute une réussite. L’album affiche une variété d’influences contemporaines, de Tame Impala à
un son de synthé doux au rythme pop de The Weekend tout en utilisant son réglage automatique caractéristique. Il a un
quelques motifs épars qui complètent bien les chansons. Les solos de guitare électrique transportent les auditeurs dans le monde
que Yachty a créé, comme dans le morceau d’ouverture « the BLACK Seminole ». Les voix féminines sont également fortement
en vedette, comme dans le morceau « Drive ME Crazy » où la femme non crédité porte sans doute la chanson avec
son introduction apaisante.
La bonne production n’est pas une surprise. Divers artistes de renom sont disséminés tout au long de l’album,
uniquement répertorié dans le générique de la chanson. Les collaborateurs incluent Magdalena Bay, Fousheé, Mac Demarco, Alex G,
Teezo Touchdown, Daniel César et plus encore. César est la voix anonyme du morceau de clôture « REACH
THE SUNSHINE » où il interpole « Pyramid Song » de Radiohead. Les transitions fluides entre
les chansons donnent l’impression d’une expérience cohérente, comme dans « THE zone~ » sur « WE SAW THE SUN ! » La fin de
l’album mène également au début, avec une transition électronique expérimentale, qui rappelle Flume,
cela souligne l’attention portée aux détails par Yachty.
L’album souffre dans son lyrisme. Yachty, connu pour ses bangers complexes et comiques, a déçu. Le
les lignes étaient parfois ringardes ou déroutantes et laissaient à désirer. Comme dans « IVE OFFICIELLEMENT
Vision PERDUE !!!!! » où il chante « Sachez que la pensée de toi et moi vous manque / Suivre tous les
Jones, je peux / Certains sont différents, je garde de la glace dans ma main / Et je tourne comme le plafond d’une maison moderne
ventilateur. » Parfois, les paroles étaient pour la plupart la même phrase répétée encore et encore, comme dans « the ride- ». La livraison
n’était pas le meilleur non plus. Dans de nombreuses chansons, le flux reste constant, sans jamais changer, sauf pendant un moment.
fonctionnalité. La cadence complète certaines chansons mais en entraîne d’autres vers le bas.
Dans l’ensemble, l’album a été une agréable surprise de la part de Yachty où il a montré au monde sa palette créative.
Le projet unique mais inspiré a utilisé le psychédélique et la pop pour proposer des morceaux à la fois amusants et réfléchis. Le
le lyrisme était parfois simple et répétitif, ce qui convenait à certaines chansons mais en blessait d’autres. Toutes les collaborations s’adaptent
s’intègre parfaitement dans sa vision, offrant au public une expérience cohérente à apprécier
Jose Zamora est un écrivain et créateur de Boston, MA. Il est passionné de musique depuis le collège lorsqu’il a commencé sa collection de disques. Sa passion pour le hip-hop a commencé lorsqu’il a découvert des légendes comme Nas et Gang Starr et est devenu obsédé par les artistes émergents comme Kendrick Lamar et A$AP Mob.
C’est un jeune journaliste récemment diplômé, passionné de musique et de culture. Il est toujours à l’affût des prochaines grandes nouveautés et est impatient de mettre son talent sous les projecteurs pour que les autres puissent en profiter. Il croit fermement que « le bon art mérite qu’on en parle ».
