Pionnier. Changeur de jeu. Pionnier. Le LCD Soundsystem de James Murphy est une merveille à bien des égards, et il a prouvé qu’il méritait tous les éloges qu’il a reçus en clôturant la quatrième journée d’All Points East avec style.
Le célèbre groupe new-yorkais avait été en tête d’affiche de la première édition d’All Points East en 2018, et leur concert en tête d’affiche de 2024 a ressemblé au retour d’un fils prodigue du dance-punk. Et c’était comme s’ils n’avaient jamais été absents.
Un flot de tubes et de morceaux profonds se déroulait tandis que le groupe préparait un tourbillon musical derrière le leader James Murphy. « Losing My Edge » était un véritable succès épique, tandis que le refrain irrésistible de « I Can Change » était l’un des premiers moments forts.
Avant de chanter « Someone Great » avec émotion, Murphy a déclaré à la foule : « Hier, nous avons perdu un ami très cher, Justin Chearno. Nous sommes tous complètement détruits. Nous faisons de notre mieux. Nous l’aimons et il nous manque. C’est nul. Merci d’être là et d’en faire partie. » Chearno était l’un des cofondateurs, aux côtés de Murphy, du restaurant étoilé Michelin et bar à vin « The Four Horsemen » à Brooklyn, New York.
Et, plus tard, un moment de tendresse est arrivé lorsque Murphy a mis son bras autour de la claviériste Nancy Whang alors que « Dance Yrself Clean » touchait à sa fin. Ensuite, il a dédié l’ode trempée de larmes « New York, I Love You but You’re Bringing Me Down » à leur chère amie disparue. Elle était alimentée par le chagrin, qui s’est traduit par une foule en délire.
Avec leur son live puissant, les revenants ont prouvé que le temps n’avait pas affaibli leur force sonore écrasante. En fait, ils ont vieilli comme un Merlot particulièrement fin.
La prestation de LCD Soundsystem a été à la hauteur de la réputation du groupe, et le mérite en revient à un groupe qui a su répandre la joie malgré son propre chagrin. Pour clôturer leur superbe set, le motif de piano insistant de « All My Friends » a dégringolé : une chanson remplie d’une grandeur suffisamment impressionnante pour ressembler à un coup d’adieu parfait.
Devant eux se trouvait une affiche qui reflétait le mélange unique de sa tête d’affiche, alors que la quatrième journée oscillait entre la danse et le rock.
Dans un programme rempli d’artistes inspirants, on peut affirmer que peu de créateurs ont eu autant d’influence sur la pop moderne au cours des quinze dernières années que le maître de l’électronique reclus Jai Paul. Le Londonien a été une voix underground singulière, qui s’est retrouvée à se répandre dans le grand public. Ayant été samplé par tout le monde, de Beyoncé à Drake et bien d’autres, son apparition a été significative à de nombreux niveaux, notamment parce que ce spectacle était ses débuts dans un festival au Royaume-Uni. C’était un retour au pays très attendu, et cette performance exclusive a plus que répondu à l’attente.
Entouré d’un groupe live polyvalent, des touches de funk, de dance et d’électro ont produit un cocktail sonore vibrant et contagieux. Il y avait du plaisir sous la forme d’une reprise du morceau pop de la fin des années 90 de Jennifer Paige, « Crush », mais il y avait aussi une déclaration de mission musicale sérieusement somptueuse et sans fioritures qui a dominé tout au long du concert. Le funk lascif de « BTSTU » et le sens pop de « Jasmine » ont ravi.
En regardant la foule enthousiaste, Paul a annoncé : « Mes parents sont là aussi. » Ce concert a eu des allures d’événement. En terminant avec la couleur interculturelle explosive de « Str8 Outta Mumbai », le musicien mercurial a posé la question de savoir pourquoi le public l’a si peu vu. Cela va sûrement changer.
Inscrits sans équivoque dans la catégorie des « légendes », les Pixies ont débarqué à All Points East en grande forme, époustouflé une foule immense sur la scène Est. Le hurlement lycanthropique de Black Francis a attiré l’attention, et il a guidé son groupe à travers un catalogue de classiques pour satisfaire tous les goûts. Il y avait le crunch funèbre ascendant de « Monkey Gone To Heaven », le sordide lyrique de « Hey » et le pop-bop brillant des années 60 de « Here Comes Your Man ». Entre les tubes, le groupe a parcouru les morceaux de leur premier chapitre célébré et a donné un aperçu exclusif de leur prochain album, The Night the Zombies Came.
Avec une politique typique de non-discussion entre les chansons en pleine vigueur, toutes les démonstrations d’extravagance sur scène ont été laissées au guitariste Joey Santiago, qui a arraché son câble de guitare de sa hache pour produire des sons sauvages et méchants pendant la décomposition de « Vamos » de Come On Pilgrim.
Alors que la glace sèche recouvrait la scène pour un scintillant « Where Is My Mind ? », le retour des Pixies à Victoria Park était quelque chose à voir.
Joy (Anonymous) a apporté une ambiance club pure et sans complexe à l’espace extérieur de la West Stage, en envoûtant les spectateurs avec sa musique de danse contagieuse. Les membres étaient constamment en mouvement sur scène et devant la foule également. Leur set de célébration a été couronné par une apparition surprise d’Ezra Collective.
Sur la scène nord de Cupra, Sofia Kourtesis a fait venir des gens du terrain. La tente était pleine à craquer tandis que l’artiste électronique allemande satisfaisait les curieux et enrôlait des convertis. Kourtesis a fourni le cadre parfait pour Floating Points, alias Sam Shepherd, qui a également apporté un set de danse captivant au public. En plus des favoris connus, le célèbre producteur londonien a interprété le jour de sa sortie son nouveau single éclairant « Ocotillo », issu de son prochain album Cascade. Le single emprunte un chemin différent des sorties précédentes et s’ouvre sur des notes de harpe magnifiquement pincées par Miriam Adefris
Ailleurs, Jockstrap a apporté son collage musical ésotérique et transversal sur la scène Est. Devant une foule immense, le duo londonien, composé de Georgia Ellery et Taylor Skye, a envoûté les spectateurs avec leurs virages rythmiques à gauche et leur mélodie enivrante de leur premier album nominé au Mercury Prize, I Love You Jennifer B. On aurait dit la sœur tordue de LCD en pleine forme. La tenue de scène d’Ellery était également un spectacle curieux, avec ses jambes prothétiques géantes qui ressemblaient à un croisement entre un robot et une formation rocheuse particulière. Dans l’ensemble, leur électroclash excentrique a ébloui.
Le shoegaze rêveur de NewDad a illuminé la East Stage. Le groupe de Galway a interprété avec enthousiasme son premier album de 2024, MADRA, devant une foule nombreuse. Consolidant une année qui a vu le groupe tracer une trajectoire ascendante féroce, ce set de célébration a fourni une preuve supplémentaire qu’un groupe se sent de plus en plus à l’aise sur les plus grandes scènes. « Sweetly Sick » et « Angel » étaient des voyages atmosphériques chargés de groove dans des courants mélodiques troubles, tandis que « I Don’t Recognise You » évoquait le balancement alt-rock enivrant du single classique de Smashing Pumpkins, « Today ».
En reconnaissance de leur départ d’une scène beaucoup plus petite à All Points East il y a deux ans, la chanteuse et guitariste Julie Dawson a pris le temps de réfléchir : « Vous êtes tellement nombreux ! C’est la deuxième fois que nous jouons ici et c’est tellement amusant. Merci. »
Le groupe a terminé son set avec une interprétation saturée de la chanson-titre de leur album, expliquant que « Madra » est le mot irlandais pour « chien » et invitant la foule à aboyer. Ils n’ont peut-être pas fait ce qu’on leur avait demandé, mais ils avaient l’air vraiment impressionnés.
Astral Bakers a livré un set envoûtant, déployant leur indie majestueux et mélodique pour lever le rideau sur la West Stage. Le groupe parisien a gagné de nouveaux fans en se plongeant dans son premier album de 2024, The Whole Story, y compris leur carte de visite accrocheuse et lancinante « Beautiful Everything ».
Parmi les autres moments forts de la quatrième journée de l’APE, citons DJ Tennis, Floating Points, Monobloc et bien d’autres, tandis que Gilles Peterson est revenu à son poste de DJ traditionnel pour démarrer la journée sur la scène musicale de la BBC Radio 6.
Aujourd’hui, c’est le retour d’APE présente Field Day, avec une performance phare de Justice.
La dernière tête d’affiche du dimanche sera The Postal Service / Death Cab For Cutie (dimanche 25 août).
Crédit photo : Phoebe Fox