L’ancien producteur de Metallica, Bob Rock, défend ‘Load’ et ‘Reload’: «  J’étais content que nous ne copions pas l’album noir  »

BLABBERMOUTH.NET

Dans l’épisode 105 de « Le rapport Metallica »le podcast offrant des mises à jour hebdomadaires d’initiés sur toutes choses Métallicaproducteur Bob rock a parlé de son travail sur la paire d’albums du groupe du groupe, 1996, 1996 « Charger » et 1997 « Recharger »qui ont toujours été controversés, à la fois parmi les fans et Métallica membres eux-mêmes.

Sorti en 1996, « Charger » marqué une nouvelle direction pour Métallicaavec ce qu’un critique a décrit comme « une nouvelle version Lynyrd Skynyrd-La Boogie Rock pour les années 1990. « 

Bien que « Charger » et 1997 « Recharger » ont été chaleureusement reçus par les critiques à l’époque, ils ont depuis pris leur place parmi le travail le plus injurié de Métallicacarrière.

Réfléchissant sur les séances d’écriture et d’enregistrement pour les deux LP, Bob dit (comme transcrit par Blabbermouth.net): « Eh bien, le grand changement en ‘Charger’ et ‘Recharger’ Était-ce à cause des influences des autres groupes – je ne sais pas de quelle idée c’était; Peut-être que c’était [METALLICA drummer] Lars [Ulrich]parce qu’il est un peu ce gars qui pense grand et qui regarde la musique peut-être comme moi. Tout d’un coup, il a dit: «Eh bien, j’aime ces groupes comme Aérosmith, LE [ROLLING] Pierres, Guns et roses. Il y a deux guitaristes. Avant ‘Charger’, Jacques [Hetfield, METALLICA guitarist/vocalist] a fait tous les rythmes. Donc l’idée est Église [Hammett, METALLICA guitarist] allait jouer des rythmes avec Jacqueset cela a tout changé. Et certaines personnes n’aiment pas ça. « 

Précisant la façon dont son approche de production différait de celle de Flemming Rasmussenqui a dirigé « Montez la foudre » (1984),« Maître des marionnettes » (1986) et « … Et justice pour tous » (1988) albums, Rocher dit: « Revenir à l’album noir [METALLICA‘s 1991 self-titled effort]quand je les ai rencontrés pour la première fois, ils m’ont dit comment ils enregistrent. Donc, fondamentalement, ce qu’ils savaient, c’est comment il [Flemming] assembler un record. Je ne vais pas comprendre pourquoi et comment, mais je ne fais pas ça. Et je leur ai dit: «Je ne fais pas ça. J’enregistre tout en direct. Et ils ont dit: « Pourquoi feriez-vous cela? » Et j’ai expliqué à eux. J’ai dit, eh bien, la façon dont ils l’ont fait, c’est très mécanique. En d’autres termes, vous ne pouvez pas revenir en arrière et réparer un coup de pied – vous ne pouvez pas le faire. Vous ne pouvez pas le changer. Et vous ne pouvez pas vraiment réaliser ce qu’est toute la chanson jusqu’à ce que vous l’ayez terminé. Mais ce que vous faites lorsque vous enregistrez en direct, vous obtenez un bon exemple de presque tout, comme toutes les pièces. Vous pouvez donc comprendre comme… Jason [Newsted, then-METALLICA bassist] ne jouait pas de basse comme un bassiste. Il doublait juste la guitare. Alors je lui ai appris, comme: «Mec, soyez un bassiste». Il y a donc des points où il ne joue pas du riff de guitare; Il joue avec la batterie. Et cela ne se serait jamais produit si vous le faites pour un clic et faire toutes les guitares. Cela a donc ouvert la porte, et c’est de ma faute si je leur ai ouvert cette porte, parce que ce qu’ils ont réalisé, à travers l’enregistrement de l’album noir, ils ont réalisé qu’il y avait quelque chose de différent à ce sujet, et dans ‘Charger’ Ils l’ont embrassé. Et puis ils avaient des influences différentes parce qu’ils étaient sur la route depuis – quoi? – Trois ans ou autre chose. Nous avons commencé avec les mêmes formes, pour ainsi dire, les riffs qu’ils avaient collectés. Mais alors – l’histoire a été racontée – je pense que nous avons coupé 26 pistes. Je pense que nous étions un an et Hetfield avait, comme, trois voix. Et je vais, comme: « Ça va prendre cinq ans pour faire tout cela. » Nous avons donc pris la décision de diviser l’album. Et puis l’autre décision était que nous devions sortir de la ville parce qu’ils ont tous commencé à avoir des enfants dans une série. Ils se sont mariés et tout ça, et rien ne se faisait. J’ai donc dit: «Nous devons sortir d’ici. Nous avons donc choisi New York. À New York, ça a en quelque sorte changé. Ils ont commencé à regarder d’autres choses, et ils ont commencé à expérimenter, comme Hetfield‘s Lynyrd Skynyrd genre de choses. Alors ils sont allés dans différentes choses, et pour moi, c’est ce qu’un groupe fait. « 

Rocher ajouté: « Je ne suis pas les règles du métal, ce qui est probablement faux, et je suis désolé. Parce que, vraiment, ma relation avec Métallica est que je suis une personne de la chanson, et donc c’est important comme vous le coiffez. Je veux dire, j’écoute toujours ‘Led Zeppelin I’et je vais: « Il n’y a rien de mieux que ça. » Et ce n’est pas vrai, mais ce ne sont que les chansons et comment elles le jouent. Et donc quand ils ont changé, je ne m’étais pas opposé. Je n’étais pas le gars qui a dit: « Non, nous devons copier l’album noir. » J’étais content que nous ne copiez pas l’album noir, car vous ne pouvez pas refaire l’album noir. Quand vous faites des albums comme ça, tout se réunisse – où j’étais, où ils étaient, où était la culture, où était la musique. Et donc j’ai embrassé le fait qu’ils voulaient être un peu plus libres et toutes ces autres influences plutôt que de simples groupes de métal sur lesquels ils ont grandi ont commencé à entrer dans l’image. C’est donc cet album. Nous nous sommes donc retrouvés à New York à découvrir ce qui était là, parce que ce ne sont que les pistes de base. « 

Bob a continué à dire qu’il y avait « toute une différence entre » la production sur « Charger » et « Recharger ». « Ils semblent différents – ils sonnent vraiment différent, « a-t-il expliqué. » Et il y a une raison.

« Quand nous étions à New York, ils n’avaient pas les consoles que nous avons utilisées auparavant, le [SSL] 6 000. Tous les studios disponibles, ils avaient 9 000 SSL. C’est une autre boule de cire. Et [engineer/mixer] Randy Staub Et je détestais ça, car il a continué à tomber en panne et à perdre. Quoi qu’il en soit, je ne vais pas y entrer, mais c’est un goût acquis. Ce n’est pas ce que je fais, mais c’est ce que nous avons dû le terminer. Alors quand j’écoute ‘Charger’ Et quand on m’a demandé d’écrire sur [the reissue of] les deux disques, et j’ai parlé à Lars À ce sujet, j’ai dit: «Ils sont complètement différents sonores». ‘Recharger’ est agressif. Mais tu dois comprendre – les gens aiment ‘Charger’. Ils ne savent pas ce que je sais. Et ils ne se soucient pas de ce que je sais. Mais pour moi, il était vraiment évident qu’ils sont si différents. Et puis je reviens à pourquoi et à tout ça.

« Alors j’aimerais remix ‘Charger’ [laughs]mais ça n’arrivera jamais,  » Rocher ajouté. « Quoi qu’il en soit, c’est donc une grande différence. Donc, en gros, vous faites un record dans les environs que vous faites, et c’est ce ‘Charger’ est. Et ‘Charger’ est un excellent record. En fait, mes enfants aiment ‘Charger’ Mieux que «Recharger». Ils amour‘Charger’pour une raison quelconque. Mais quand tu mets ‘Carburant’ sur ‘Recharger’tu vas, « oh. » Sonsiement, c’est plus agressif. C’est plus comme eux. C’est une pensée critique, pour ainsi dire. Parce que j’ai été choqué. J’ai écouté les deux albums et je vais, comme: « Qu’est-ce que ça? » Quoi qu’il en soit, voilà. « 

Dans une interview de 2013 avec Revolver revue, Ulrich dit que « Charger » et « Recharger » sont des « grands disques » qui « sont de manière créative à égalité avec tous les autres enregistrements que nous avons faits. De toute évidence, ce sont des records plus blues, et à ce moment-là, nous écoutions beaucoup de Led Zeppelin, Violet foncé et AC / DCet nous avions un type de fondation différent de celui des enregistrements avant ou après « , a-t-il dit. » Et je comprends qu’il y a des gens qui ne pouvaient pas vraiment comprendre ce qui se passait avec les coupes de cheveux et le reste, et ça va. Mais musicalement, si vous supprimez toutes ces autres choses, si vous écoutez les 27 chansons – ‘Charger’ et ‘Recharger’ étaient destinés à un double record – c’est une grande collection de chansons qui est à égalité avec tout ce que nous avons fait de manière créative. « 

Hetfield a exprimé à plusieurs reprises son aversion pour le « Charger » couverture d’album et son inspiration, raconter Rock classique Magazine dans une interview de 2009: « Lars et Église étaient très dans l’art abstrait, prétendant qu’ils étaient gays. Je pense qu’ils savaient que cela m’a dérangé. C’était une déclaration autour de tout cela. J’adore l’art, mais pas pour choquer les autres. Je pense que la couverture de ‘Charger’ C’était juste une pisse autour de tout ça. Je suis juste allé avec le maquillage et toute cette merde folle et stupide qu’ils sentaient qu’ils avaient besoin de faire. « 

La réédition définitive du « Charger » a été mis à disposition le 13 juin via Métallicapropre Enregistrements noircis. Remasterisé par Ruben Cohen à Lurssen Mastering avec Greg Fidelman surveillance, « Charge (remasterisé) » a été publié dans plusieurs formats, notamment le 180G 2LP standard, le CD, la cassette et le numérique (y compris un mélange audio spatial à l’aide d’ATMOS).

Sorti à l’origine le 4 juin 1996, « Charger » était le deuxième Métallica Album à faire ses débuts au n ° 1 sur le Billboard 200, où il resterait pendant quatre semaines consécutives. Les séances de 1995 à l’usine de Sausalito, en Californie, qui ont abouti à « Charger » (ainsi que les années 1997 « Recharger ») trouverait Hetfield, Ulrich, Marteau et Nouveau Création d’un autre point de repère du Métallica catalogue. Actuellement, deux de « Charger »les quatre singles – « Jusqu’à ce qu’il dors » et « King rien » – ont allumé des foules dans le monde entier en rotation régulière sur les listes set « M72 » Tour mondial.

Dans une interview de 2017 avec Choc, Hetfield On a demandé si le groupe devait faire certains compromis en cours de route afin d’être acceptés par le courant dominant. Il a répondu en partie: « En ce qui concerne quelque chose qui ne se sent pas bien, je suis sûr qu’il y a eu plusieurs fois que cela s’est produit – le ‘Charger’ et ‘Recharger’ L’ère, pour moi, en faisait partie; La façon dont cela regardait, je n’étais pas à 100% avec, mais je dirais que c’était un compromis. J’ai dit: ‘Je vais avec Lars‘sable Églisela vision de cela. Vous êtes extrêmement passionnés par cela, donc je vais sauter à bord, car si nous y sommes quatre, ça va être mieux. J’ai donc fait de mon mieux avec ça, et ça n’a pas été aussi bien que je l’espérais, mais, encore une fois, il n’y a pas de regrets, car à l’époque, c’était la bonne chose à faire. « 

Suivant le « Charger »/ /« Recharger » albums et tournée, Métallica est allé dans une chute qui a abouti à Nouveaul’exit de, Hetfield Passer la meilleure partie d’une année en cure de désintoxication et le groupe se séparait presque.

Dans une interview de 2016 avec Équipe, Hetfield On lui a demandé ce qu’il pensait en retard Métallica bassiste Falaise Burton aurait pu ressentir les changements drastiques en MétallicaLe look et le son que le groupe a fait dans les années 1990 et au début des années 2000 avec des albums comme « Charger », « Recharger » et « St. colère ». Hetfield a répondu: « Eh bien, j’aurais certainement pensé qu’il y aurait eu une résistance, c’est sûr. Je pense que » l’album noir « était un excellent album et j’apprécie le fait que nous avions les balles pour le faire … Je pense certainement que le ‘Charger’ et ‘Recharger’ [era]J’aurais eu un allié qui était très contre tout – la réinvention ou le U2 version de Métallica. « 

Crédit d’image: Gibson TV