Dans une nouvelle interview avec GRIMM Gent, chanteur Johannes Eckerström des métallurgistes suédois AVATAR On lui a demandé comment sa relation avec les tournées avait changé par rapport à il y a 10 ou 15 ans. Il a répondu (tel que retranscrit par BLABBERMOUTH.NET): « Eh bien, ça a beaucoup changé. Il y a 15 ans, c’était beaucoup plus sauvage qu’aujourd’hui. Je veux dire, les gens font encore la fête, mais je pense que le plus important, ces dernières années, a été cette idée de vouloir avoir une vie. Parce qu’au début, faire la fête, se coucher tard et jouer le spectacle et l’excitation de cela en soi était [the main point of] la vie et c’est toujours une grande partie de la vie. Mais avec des relations globalement plus engagées au sein du groupe par rapport à il y a quinze ans, cela signifie que… vous ne pouvez pas simplement appuyer sur pause à la maison, lorsque vous êtes en route. Les choses se mélangent donc davantage. Et aussi le fait de se réveiller un jour de congé, de ne pas avoir la gueule de bois toute la journée ou quoi que ce soit d’autre, comme : « Où sommes-nous ? D’accord, Google. Google. C’est super. Allons voir ça. Ou même les jours de spectacle. Je pense que je suis allé à Philadelphie six fois dans le même quartier, et au bout d’un moment, « Regardons la carte ». Et puis cette cloche de la liberté, avec la cloche fissurée qu’ils ont dans la maison, là où est signée la Déclaration d’Indépendance, elle est là – juste là-bas. Alors allons vérifier. Donc, s’enrichir d’une manière qui ne se limite pas à la musique, aux spectacles et à la vie nocturne. Cela joue encore, et surtout la musique [is] une part énorme, mais ensuite c’est tout le reste, et les amis que vous vous êtes fait au fil des années, qui entretiennent ces relations. Donc, de cette manière, je pense que c’est une approche plus riche et – c’est un mot ennuyeux dans ce contexte, je suppose – mais plus mature… Et parfois, vous êtes particulièrement proche de la nature fraîche, vous faites de la randonnée dans les montagnes et vous saisissez ces opportunités. «
On lui a demandé si lui et son AVATAR les membres du groupe ont encore des moments sur scène où quelque chose ne va pas, ce qui rend le spectacle meilleur, Johannes a déclaré : « Ouais. Je pense qu’il y a des éléments de chaos. Si cela n’apparaît pas tout seul, il y a quelque chose à propos de… Parce que nous faisons un plan des choses que nous voulons faire sur scène, puis le spectacle se développe sur scène et ce qui était une bonne idée spontanée lors du troisième spectacle est devenu une partie du scénario des 10 spectacles et tout. Et à un moment donné, quand vous commencez à avoir ce qui semble être un spectacle parfait basé sur cela, vous avez fait tout ce que vous aviez l’intention de faire, mais le spectacle après cela, vous devez baiser. «
Il a poursuivi : « Chaque fois que je parle de faire des erreurs sur scène ou autre, cela me ramène toujours à voir DANKO JONES pour la toute première fois en live, où il – c’est désormais la norme dans son émission que – [he goes]genre : ‘Oh, j’ai merdé.’ Eh bien, je suppose que c’est du rock and roll, les gars. Parce que lorsque vous êtes dans le public, vous aimez presque quand cela se produit, quand c’est quelque chose qui vous fait probablement sentir que vous vous rapprochez un peu de l’artiste ou que vous réalisez : ‘Oh, merde, c’est réel.’ C’est un exercice d’équilibre pour nous d’être aussi théâtraux, car beaucoup de choses doivent se dérouler comme prévu. Mais je fais toujours en sorte d’avoir des petites poches qui m’appartiennent et juste ce que je dis et/ou ce que je fais dans certaines parties des chansons et là où je sais que je peut faire quelque chose si je le veux, pour garder cet élément vivant dans la série. »
AVATAR a sorti son dixième album studio, « N’allez pas dans la forêt »en octobre dernier via Disques de valse noire. La suite de 2023 « Danse du Diable » a été une fois de plus produit par Jay Rustonqui a déjà travaillé avec ANTHRAX, PANTHÈRE D’ACIER et URIAH HEEPparmi tant d’autres.
Ruston a d’abord travaillé avec AVATAR quand il mixait « Salut l’Apocalypse »un rôle qu’il a repris sur « Plumes et chair » avant de prendre le volant en tant que producteur sur « Le pays des avatars » et « Chasseur-cueilleur ».
« Danse du Diable » a présenté une apparition d’invité par Lzzy Hale de TEMPÊTE HALE sur la chanson « La violence quoi qu’il arrive ». Le disque comprenait également le single « La saleté dans laquelle je suis enterré »qui a atteint la première place sur Panneau d’affichageLe classement Mainstream Rock Airplay de .
Johannes formé AVATAR en 2001. La composition du groupe est restée pratiquement la même depuis, à l’exception du guitariste Tim Öhrströmqui est entré dans la mêlée un peu plus d’une décennie plus tard. AVATAR comprend également un guitariste Jonas Jarlsbybassiste Henrik Sandelin et batteur John Alfredsson.
Eckerström a raconté à Metal Symphony comment AVATAR a réussi à garder sa programmation intacte pendant une décennie et demie : « Pour nous, la chose la plus importante est l’amitié. Ce n’est pas seulement une belle chose à dire, c’est très pratique. Notre travail consiste à écrire et interpréter notre propre musique ; pour le groupe et nos relations à long terme. C’est toujours la priorité. Plus nous restons ensemble, plus nous avons d’opportunités de grandir – à la fois personnellement et artistiquement. C’est le secret : nous voulons vraiment rester ensemble.
Concernant combien chacun AVATAR membre a contribué à la composition de « N’allez pas dans la forêt », Johannes dit Symphonie Métal: « C’est difficile à mesurer. Notre producteur, Jay Rustondit souvent AVATAR est le groupe le plus démocratique avec lequel il ait jamais travaillé. Traditionnellement, les principaux auteurs-compositeurs sont Tim, Jonas et moi-même. Mais le processus est tellement collaboratif que nous sommes tous les cinq profondément impliqués dans la finition des chansons. Prenez la chanson titre, par exemple : elle a commencé comme une chanson Tim a écrit, mais nous n’avons pas pu faire fonctionner la version complète. Des années plus tard, Jonas j’ai ramené l’un des riffs, ajouté de nouvelles basses et batteries et construit quelque chose autour de cela. Ensuite, je suis venu le nettoyer, réorganiser les parties, ajouter des claviers et une ligne de basse palpitante – et tout le monde a ajouté quelque chose. Chaque chanson est différente. Parfois, l’un de nous en écrit la majeure partie ; il s’agit parfois d’un effort de groupe complet. Mais l’essentiel est qu’à la fin, tout le monde se sente propriétaire – cela devient notre chanson. »
