Dua Lipa a remporté le cas du droit d’auteur sur sa chanson «Lévitation».
La chanteuse de 29 ans avait été accusée par les auteurs-compositeurs L. Russell Brown et Sandy Linzer d’avoir déchiré leur chanson de 1979 « Wiggle and Giggle All Night » sur son single en 2020, mais jeudi 27.03.25), la juge de district américaine Katherine Polk Failla a rejeté leur procès après avoir statué qu’il n’y avait pas de « similitude substantielle » entre les deux pistes.
Le juge a cité une décision de l’année dernière qui a établi que Ed Sheeran n’avait pas arraché Marvin Gaye et noté à la fois «lévitation» et « Wiggle and Giggle toute la nuit »avait des similitudes avec la musique à partir d’un large éventail d’artistes, dont Mozart, Gilbert et Sullivan, Gioachino Rossini et les Bee Gees.
Le juge a écrit: «Le tribunal constate qu’un style musical, défini par les plaignants comme« pop avec une sensation disco », et une fonction musicale, définie par les plaignants pour inclure« le divertissement et la danse »,« ne peut pas être protégeable – seul ou en tandem – parce que… [that would] Prouver complètement le développement ultérieur de la musique dans ce genre ou à cette fin. «
Les deux auteurs-compositeurs – qui avaient également affirmé « Lévitation » ont incorporé des parties de ‘Don Diablo’, une chanson de Miguel Bose de 1980 à laquelle ils possèdent le droit d’auteur – « respectueusement » avec la décision du tribunal et prévoient de faire appel, leur avocat Jason T. Brown a déclaré au Magazine People.
Il a également déclaré dans un communiqué: « Cette affaire a toujours été de défendre la valeur durable de l’écriture originale, et nous continuons à croire en la force de l’héritage créatif de M. Brown et de M. Linzer.
« Même l’expert de la défense a reconnu que les gens peuvent entendre les similitudes entre« Don Diablo »et« Lévitation ». Mais en vertu de la jurisprudence récente – y compris la décision Structurée des actifs v. Sheeran – Les tribunaux se sont de plus en plus concentrés sur ce qui peut être disséqué et filtré sur papier, plutôt que sur ce qui est ressenti par la musique elle-même.
« Il y a une déconnexion croissante entre la façon dont ces cas sont décidés – en analysant académiquement les mémoires, les lignes de bar et la notation musicale – par rapport à la façon dont le public éprouve réellement de la musique. L’âme d’une chanson ne vit pas dans un dossier de cour. Il vit dans le son, la sensation et la performance – et c’est ce que les jurys devraient être autorisés à entendre et à juger. »
