Décès du chanteur rock canadien SASS JORDAN

BLABBERMOUTH.NET

C’est avec une profonde tristesse que la famille de Sass Jordanie annonce que le chanteur, auteur-compositeur, Prix ​​Junon gagnant et de longue date « Idole canadienne » La juge est décédée paisiblement le 2 octobre 2026, entourée de ceux qui l’aimaient le plus. Elle avait 65 ans, selon son attaché de presse.

Sa famille se souvient d’elle comme « une force inimitable de la nature » et « un être irremplaçable de lumière et de joie », une femme dont la générosité et le feu touchaient tous ceux qui partageaient avec elle une scène, un studio ou une table de cuisine. Pendant quatre décennies, elle a donné au rock canadien l’une de ses voix les plus reconnaissables, a ouvert une place aux femmes dans un genre longtemps dominé par les hommes et a ouvert les portes aux jeunes musiciens issus de son groupe.

Né Sarah Jordanie née le 23 décembre 1960 à Birmingham, en Angleterre, elle était la fille d’un professeur de littérature française Albert Jordan et ancienne ballerine anglaise Jean Lanceman. À trois ans, elle a quitté la France avec sa famille pour s’installer à Montréal, où son père avait obtenu une chaire à l’Université Concordia. La musique classique remplissait la maison, ce qui rendait l’audition LE GROUPEc’est « La nuit où ils ont conduit le vieux Dixie vers le bas » à la radio, c’est comme une révélation. Vision David Bowie sur son « Chiens de diamant » tournée, son tout premier concert, a réglé la question de ce qu’elle ferait de sa vie.

Lorsqu’elle était adolescente, elle chantait et jouait de la guitare avec des amis dans le parc Westmount et, à 16 ans, elle faisait face à des groupes dans des clubs du centre-ville de Montréal, devenant plus tard chanteuse et bassiste pour les favoris locaux. LES PIN-UP. Vers 1981, un jeune manager nommé Simon Fullerbloqué à Montréal après qu’un de ses groupes en tournée ait manqué d’argent, a passé deux semaines à vivre dans son sous-sol. Leurs chemins se croiseront à nouveau deux décennies plus tard.

Elle s’est inspirée d’un cercle remarquablement large, de Rod Stewart, PRÊTRE JUDAS, Ozzy Osbourne, DES LARMES POUR LES PEURS et ANTHRAX à Al Green, Bonnie Raitt, Chaka Khan, Gladys Chevalier et Aretha Franklin. Elle a particulièrement étudié les grands chanteurs rock masculins, parmi lesquels Steven Tyler, Robert Palmer, Paul Rodgers, Lou Gramm, Robin Zander et Lowell George de PETIT EXPLOITATIONet croyait que « c’est le rythme qui fait un grand chanteur ».

Sa carrière d’enregistrement a débuté en 1986 en tant que co-chanteuse sur « Allez (bébé ce soir) » depuis Bundockl’album « Mauve ». Elle devient rapidement une chanteuse de session recherchée à Montréal, notamment sur LA BOITEla percée « L’Affaire Dumoutier (Dis-moi…) » et est apparu dans la vidéo du groupe pour « Plus près les uns des autres ». Ses compositions ont également trouvé un public, comme Michael Breen a pris sa composition « Pluie » dans les charts canadiens en 1987.

Records de l’Atlantique a sorti ses débuts en solo, « Parlez-en à quelqu’un »en 1988, et la chanson titre s’est hissée au 11e rang au Canada.

« Ils ont joué le « Parlez-en à quelqu’un » vidéo sur Beaucoup de musique beaucoup », se souvient-elle. « Je me souviens être passée en deux semaines d’une relative obscurité à être reconnue comme la fille de la vidéo. » L’album a également donné « Double problème », « Plus étrange que le paradis » et « Si dur »tandis que sa version du classique R&B de 1965 « Sauve-moi »enregistré pour le « Petits amis américains » bande originale, tracée à leurs côtés. Elle a gagné le 1989 Prix ​​Junon pour « la chanteuse la plus prometteuse » et a ensuite été nommée « meilleure chanteuse » en 1990, 1993 et ​​1995.

Après avoir déménagé à Los Angeles en janvier 1990, elle enregistre « Racine »libéré par Enregistrements MCA le 31 mars 1992. Il est devenu l’album déterminant de sa carrière, se vendant à environ 450 000 exemplaires dans le monde et 100 000 au Canada grâce à « Fais de toi un croyant », « Je veux croire », « Tu n’as pas besoin de me le rappeler » et « Je reviens encore »avec « Pour qui pensez-vous être » suivi en 1993. « Fais de toi un croyant » a grimpé au n ° 11 le Panneau d’affichagele palmarès Mainstream Rock de, et Panneau d’affichage l’a nommée meilleure artiste rock féminine de 1992. La même année, après Kévin Costner entendu sa voix sur son autoradio, elle a enregistré le duo « Ayez confiance en moi » avec Joe Cocker pour « Le garde du corps »une bande originale vendue à plus de 45 millions d’exemplaires. Elle a tourné aux côtés AÉROSMITH, LES ROLLING STONES, CA/CC et VAN HALEN.

Derrière le kit de son groupe en tournée se trouvait une jeune femme de 22 ans. Taylor Hawkinsqui allait rejoindre COMBATTANTS FOO.

« Toupet m’a appris à faire partie d’un groupe de rock and roll et m’a donné mon premier chèque de rock and roll », a-t-il déclaré.

En 1994, elle a publié « Rats »l’album qu’elle a toujours appelé son préféré. Il a livré « Grande route facile »un succès n°9 au Canada, plus « Je ne le suis pas » et « Le soleil va se lever »qui atteint la 7e place à domicile et lui vaut une première apparition au Billboard Hot 100.

Avec Registres du Verseau elle a libéré « Présent » en 1997, avec « Faire ce que je peux » et le hit de 1998 « Désir »suivi de « Potins chauds » en 2000. En 2001, elle s’est produite au Coupe Grey spectacle à la mi-temps avec Michel Pagliaro et a joué le rôle de Janis Joplin dans la production off-Broadway « Amour, Janis ». Elle est également apparue dans les productions de Toronto et de Winnipeg de « Les monologues du vagin » et invité vedette sur BNCc’est « Sœurs ».

En 2003, elle rejoint « Idole canadienne » en tant que juge, la seule femme du panel, et y est restée pendant les six saisons, retrouvant le créateur de la série Simon Fuller 20 ans après ces jours dans les sous-sols de Montréal. Carly Rae Jepsen et Mélissa O’Neil faisaient partie de ses concurrents préférés. L’expérience l’a ramenée en studio pour les années 2006. « Obtenez ce que vous donnez »produit par Colin Linden à Nashville avec des invités dont Gary Tallent de Bruce Springsteenc’est GROUPE DE RUE Ebatteurs Ken Coomer et Bryan doitguitariste Audley libéré de LES CORBEAUX NOIRS et claviériste Richard Bell de LE GROUPE.

Son mari, musicien Derek Sharpproduit en 2009 « Du crépuscule jusqu’à l’aube »enregistré en trois semaines.

« Je pensais à la façon dont les êtres humains semblent être plus sensibles et inquiets des choses du coucher au lever du soleil », a-t-elle expliqué. « Quand tu es seul, c’est quand la peur de la mort te frappe vraiment, et j’essayais d’écrire des chansons liées aux peurs du milieu de la nuit. »

En 2011, elle a renoué avec « Rats » collaborateur Brian Tichy dans SOLEIL pour « Quelque chose qui ne sert à rien »aux côtés SERPENT BLANCc’est Michael Devin et Tommy Stewarten commençant par la première chanson qu’ils ont écrite ensemble, « Brûlé ».

De 2012 à 2016, elle a été colonel honoraire du 417e Escadron de soutien au combat. Le 9 juillet 2015, elle rejoint COMBATTANTS FOO sur scène à Toronto pour LES VISAGES‘ « Restez avec moi »partageant le moment avec Hawkins comme Dave Grohl a dit à la foule : « S’il n’y avait pas Sass Jordanie, Taylor Hawkins ne serait pas dedans COMBATTANTS FOO« .

Elle a célébré le 25e anniversaire de sa percée avec celui de 2017. « Racine revisité »coupé en direct avec un casting de stars dans un esprit vintage des années 1970, et l’a qualifié de « le plus amusant que j’ai eu depuis longtemps à faire un disque ». En 2019, elle fait le tour du monde avec Mike Garsonc’est « Une célébration de Bowie : la tournée des anciens de David Bowie »jouant avec les musiciens de son héros d’enfance et décrivant cela comme « comme jouer une lettre d’amour à sa mémoire tous les soirs! » En 2020, « Rats » a marqué son 25e anniversaire avec une réédition en vinyle coloré.

Son chapitre sur le blues a apporté certaines des meilleures critiques de sa vie. « Blues rebelles de la lune »sorti le Dossiers de Stony Plain en 2020, a fait ses débuts au n°5 sur Panneau d’affichage‘s Blues Albums Chart et inclus « La clé »un original avec lequel elle a écrit Derek en une seule heure.

« Quand cela est censé se produire, cela coule à flot », a-t-elle déclaré.

Le 3 juin 2022, elle a libéré « Bitches Blues »son dixième et dernier album studio, une méditation de huit titres sur la pandémie et le monde troublé qui a suivi, avec les originaux « Le changement arrive », « Le monde tourne toujours » et « Toujours vivant et en bonne santé ». Son groupe, le COUTEURS DE CHAMPAGNEguitaristes vedettes Chris Caddell et Jimmy Reidbatteur Cass Pereiraclaviériste Jesse O’Brien et Steve Mariner à la basse et à l’harmonica. L’album atteint la 15e place le Panneau d’affichageLe palmarès des albums de blues de .

« Il y a eu un courant sous-jacent de blues tout au long de ma carrière, la musique qui m’a le plus attiré a toujours eu cette veine graveleuse et racine qui la traverse, et c’est pourquoi j’aime tant faire ces disques », a-t-elle déclaré à l’époque.

Le 28 avril 2023, elle a libéré « Vivre à New York quatre-vingt-quatorze »un enregistrement de concert mettant en vedette Taylor Hawkins à la batterie et en ouverture avec un live « Grande route facile ».

Son amour de la fête s’est également retrouvé dans le Rebel Moon Whiskey, un whisky canadien mélangé fabriqué avec les distilleries Dixon, et dans le vin Kick Ass Sass de Vineland Estates Winery dans la région de Niagara.

« Si vous aimez la musique et que vous êtes là depuis aussi longtemps que moi, vous faites à peu près ce que vous avez à faire », a-t-elle dit un jour. « Mais j’aime la musique. Je suis un grand et gigantesque fan. »

Sass Jordanie laisse un catalogue qui a façonné le rock canadien à la fin des années 80 et 90, une renaissance du blues dans laquelle sa voix s’est enrichie à chaque disque, et une génération d’artistes, de « Idole » espoirs à une future Foo Fighter, qui a appris d’elle ce que signifie tout donner à une chanson.

Elle laisse dans le deuil son mari, Derek Sharpfille Stella Jordan-Sharp (Daniel Yepes), belle-fille Brianne Sharpfrère Daniel Jordan (Isabelle Courville).

La famille demande le respect de l’intimité pendant son deuil et remercie les fans du monde entier pour l’amour et la musique avec lesquels ils ont partagé Toupet à travers sa vie remarquable.