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Dans une nouvelle interview avec la Chine Ligne d’horizonancien MÉGADETH guitariste Marty Friedman On lui a demandé ce qu’il pensait des jeunes joueurs qui se concentrent trop sur le développement de leurs techniques et qui manquent peut-être d’expression émotionnelle et de créativité dans leur jeu. Il a répondu (tel que retranscrit par BLABBERMOUTH.NET): « Eh bien, la technique est importante. Il faut être capable de jouer de l’instrument. Donc, bien sûr, la pratique de tout est bonne. Mais ce que je dis toujours, c’est qu’il faut créer des opportunités de jouer devant d’autres personnes. Ce n’est pas le cas. Peu importe que vous soyez un débutant, un intermédiaire ou un super pro. Lorsque vous jouez devant des gens, votre corps vous dit : « Je dois jouer de mon mieux parce que je ne veux pas me tromper devant des gens. C’est une pression. Cette pression rend ce que tu joues beaucoup plus efficace. Si tu es seul et que tu fais une erreur ou que tu joues mal, il n’y a pas de pression, personne ne s’en soucie, rien ne se passe, mais quand tu joues devant. les gens, votre corps vous oblige à travailler plus dur. [It’s] plus [about] connexion et votre propre peur personnelle de ressembler à un idiot. Tu ne veux pas avoir l’air d’un idiot. Ainsi, lorsque vous faites cela, vous obtenez un temps de pratique beaucoup plus efficace. Cela signifie donc s’entraîner devant votre sœur, votre frère, votre famille, vos amis. Dites : « Écoutez, j’essaie de jouer cette nouvelle chanson maintenant. Écouter.’ C’est bien mieux que de jouer dans ta chambre. Alors même si vous êtes dans un groupe très débutant, essayez de faire des petits shows. Jouez dans le parc ou jouez dans un petit club ou un restaurant, car alors ce que vous faites collera à votre corps. »

En octobre 2023, Friedmann a parlé à Eau doucec’est Nick Bowcott sur l’importance d’établir votre propre voix créative lorsque vous jouez de la guitare. Il a déclaré en partie : « C’est vraiment la façon d’avoir une identité. C’est une chose à pratiquer, et la pratique, évidemment, est extrêmement importante. Mais en même temps, penser à soi-même : ‘Pourquoi est-ce que je fais ça ?’ est-ce que je fais de la musique ? Qu’est-ce que j’ai à dire ? Qu’est-ce que je veux dire ? Et il n’est pas nécessaire de tout comprendre d’un coup. Vous l’apprenez au fur et à mesure. Mais je pense que beaucoup de jeunes gagneraient à savoir qu’il n’est pas nécessaire d’être aussi précis techniquement. comme le dernier Tik Tok un gars qui est tout simplement incroyable. Ce que vous devez être, c’est exactement vous-même, ce que vous voulez vous représenter. Et je pense que beaucoup de gens voient le gars qui s’est entraîné avec le métronome pendant des mois et des années et qui joue ces doubles croches impeccables à 200 battements par minute, et ils disent : « C’est ce que je veux faire ». Et si tel est votre objectif, c’est tout à fait bien, mais vous n’obtiendrez pas de très bons conseils de ma part parce que c’est très simple à faire – très, très simple à faire : prenez n’importe quoi et pratiquez-le. Ce dont vous et moi parlons aujourd’hui, c’est de la manière de développer quelque peu votre propre voix sur les mêmes accords que tout le monde. Tout le monde a A, tout le monde a F, tout le monde a E et tous ces accords. Et comment fais-tu ça ? Vous essayez juste beaucoup de choses différentes et vous devez décider par vous-même : « J’aime ça. » »

Il a ajouté : « Il n’y a qu’un seul d’entre vous. Chaque personne est un individu. Chaque personne a quelque chose en elle qui est différent de la personne suivante. Vous pensez que beaucoup de ces guitaristes ont le même son. Eh bien, c’est parce que ils apprennent de la même manière. Ils apprennent juste ces théories, et ils apprennent auprès de professeurs de guitare paresseux, et ils apprennent ces techniques et astuces, le balayage et le tapotement et tout ça, c’est la même merde que tout le monde apprend. . Donc, à un moment donné, vous devez décider dans les moindres détails avec laquelle de ces choses vous voulez vraiment vous représenter. Et je pense que je l’ai probablement dit mille fois.

Friedmannl’autobiographie de, « Rêver japonais »arrivera le 3 décembre via Presse permutée.

En juillet, Friedmann a annoncé des dates de tournée aux États-Unis pour 2025 pour soutenir son dernier album solo, « Drame »disponible maintenant Frontiers Music Srl. La randonnée débutera le 25 janvier à Las Vegas et se terminera le 22 février à Los Angeles.

MartyLa présence de dans le monde de la musique, le monde de la guitare et la culture pop japonaise est mystifiante, bizarre et tout simplement inspirante. Son premier impact majeur dans la musique a été dans le duo de guitares révolutionnaire CACOPHONIEqu’il a fondé avec le guitariste tout aussi énigmatique et désormais légendaire Jason Becker. Il a ensuite passé 10 ans en tant que guitariste principal du groupe de thrash metal qui définit le genre. MÉGADETH avant de déménager à Tokyo en raison de son amour pour la musique, la langue et la culture japonaises.