BLABBERMOUTH.NET

Dans une nouvelle interview accordée à la radio suédoise Bandit Rock, IRON MAIDEN chanteur Bruce Dickinson a parlé du manque de groupes de rock et de métal capables d’accéder au statut d’arène pour remplacer MÉTALLIQUE, IRON MAIDEN et JUDAS PRIEST à leur retraite. Il a dit (tel que transcrit par BLABBERMOUTH.NET): « J’étais avec un grand promoteur lorsque j’étais au Brésil la semaine dernière. J’étais au Comic Con [CCXP23] à São Paulo, lancement [my upcoming solo album] « Le projet Mandragore »…. Alors quand j’étais là-bas, l’un des grands promoteurs brésiliens était là et je discutais avec lui. Et il ajoute : « C’est un vrai problème pour nous maintenant, les grands festivals, les promoteurs. » Il a dit : « Il n’y a pas de têtes d’affiche. » On compte les têtes d’affiche sur les doigts d’une main, les gens qui en sont capables, on les met en haut de l’affiche et les gens disent : « Oh ouais, je vais aller voir ça ». Et malheureusement, la raison pour cela, je crois, c’est que les grandes entreprises ont tout pris, et qu’elles sont intéressées à gagner de l’argent, donc elles propagent les grandes têtes d’affiche, mais elles ne font pas appel aux groupes qui créent le drame. créer la base de fans, créer le dévouement pour en parler. Parce qu’on ne devient pas une tête d’affiche du jour au lendemain. Vous devenez une tête d’affiche en faisant plein de concerts dans plein d’endroits et les fans et les gens vous suivent et tout d’un coup vous êtes à Wembley Arena et vous vous dites : « Oh mon dieu, ces gars jouent dans des arènes. Et la prochaine étape par rapport aux arènes est : « Oh, ils vont aller en tête d’affiche d’un festival. Oh, ouais, super. C’est une tête d’affiche du festival. Et à ce moment-là, vous faites un pas en avant dans ce monde. »

Bruce poursuit : « Aux États-Unis, par exemple, lorsque j’ai fait ma première tournée avec JEUNE FILLE, tous les spectacles d’arène que nous faisions, et nous étions comme des invités spéciaux ou quelque chose comme ça. Mais c’est là le point : nous étions des invités spéciaux sur un projet de loi en trois actes, créant un groupe à Chicago. Et il y aurait un promoteur qui ferait Chicago, et il y en aurait un autre qui ferait New York, et il y en aurait un autre qui… Et les promoteurs dans tous ces endroits diraient : « Ouais, nous allons vous amener de retour. Nous allons faire ce spectacle avec vous. Et puis nous allons faire ça. Et nous allons vous construire à Chicago. Et nous vous préparerons au point où vous ferez la une de cet endroit. Et puis, quand la réaction sera vraiment cool, nous vous ramènerons et nous publierons quelque chose qui doublera la taille. Et tous les promoteurs feraient ça pour les groupes. Et puis, malheureusement, heureusement — je veux dire, nous sommes payés énormément d’argent par Nation vivante – mais ce qu’ils ne font pas, c’est vraiment réunir des groupes de la même manière. Il faut comprendre que les promoteurs, ces promoteurs individuels, prenaient tous des risques individuels. Alors ils faisaient la promotion d’une émission et perdaient leur chemise. Et puis ils faisaient la promotion d’une autre émission et disaient : « Oh, nous avons gagné de l’argent cette semaine. C’est fantastique.’ Vous pouvez donc voir la tentation le moment venu – je ne sais pas d’où vient l’argent, un fonds spéculatif ou quelque chose du genre ou autre, du capital-risque, je m’en fiche. Mais vous pouvez voir la tentation lorsque quelqu’un arrive et dit : « Nous aimerions acheter votre truc que vous faites à New York, à Chicago ou ailleurs, et nous allons vous donner une sacrée somme d’argent. Mais le problème est que vous ne pouvez plus rien faire après cela. Tu vas en quelque sorte travailler un peu pour nous ou simplement prendre des vacances, parce que c’est nous qui dirigerons le spectacle à partir de maintenant. Et ils ont en quelque sorte tout aspiré. Je veux dire, c’étaient des hommes d’affaires intelligents. Mais artistiquement, pour la santé de la scène live, je pense que c’était troublant. Je veux dire, je suis peut-être injuste, mais j’ai l’impression que la scène était beaucoup plus dynamique en termes de groupes débutants qui pouvaient surgir et surprendre les gens. Et l’autre chose aussi, qui, je pense, a malheureusement diminué, c’est le nombre de petites salles où les groupes peuvent simplement se lever et faire un concert. Et cela diminue la base des gens qui sortent et disent : « Oh, mon Dieu. Je suis allé à un concert l’autre jour. Waouh, c’était cool. C’était tellement mieux que d’être assis devant un écran. … Et il faut juste avoir les endroits pour le faire. »

Élaborant sur la nécessité pour l’industrie musicale de faire davantage pour soutenir les petites salles pour les artistes locaux et en tournée, Dickinson a déclaré : « Je veux dire, il y a une dispute à Londres en ce moment, selon laquelle quelqu’un, ils vont essayer de construire la Sphère [venue], comme à Las Vegas. Je veux dire, quelle perte de temps. Une perte de temps, une perte d’argent. Vous feriez bien mieux de convertir une demi-douzaine de vieux pubs en salles et de dire aux enfants : « Hé, il y a une salle gratuite. Va jouer.' »

« Le projet Mandragore » sortira le 1er mars via BMG. À travers dix titres inventifs, expansifs et captivants, Bruce Dickinson et son co-scénariste et producteur de longue date Roy « Z » Ramírez, ont créé l’un des albums rock déterminants de 2024. Soniquement lourd et riche en textures musicales, il voit Bruce donne vie à une vision musicale de longue date et présente certaines des plus belles performances vocales de sa carrière.

Enregistré en grande partie à Los Angeles Salle Maudite avec Roy Z doublement à la fois guitariste et bassiste, la formation pour « Le projet Mandragore » a été complété par le maestro du clavier Misthérie et batteur David Morenoqui ont tous deux également figuré sur Brucele dernier album studio solo de « Tyrannie des âmes »en 2005.

« Le projet Mandragore » n’est pas seulement un album, mais une histoire sombre et adulte de pouvoir, d’abus et de lutte pour l’identité, sur fond de génie scientifique et occulte. Créé par Bruce Dickinsonla série de bandes dessinées est scénarisée par Tony Lee et superbement illustré par Staz Johnson pour Z2 Bandes dessinées, publié sous forme de 12 numéros trimestriels qui seront rassemblés dans trois romans graphiques annuels. Le premier épisode sortira dans les magasins de bandes dessinées le 17 janvier 2024.

Bruce Dickinson et son groupe phénoménal apportera la musique de « Le projet Mandragore » à la vie avec une tournée majeure au printemps et à l’été prochains.

Bruce DickinsonLe groupe en tournée comprend le guitariste Roy Zle batteur David Morenobassiste Tanya O’Callaghan et maestro du clavier Misthérie.

« Le projet Mandragore » sera Dickinsonle septième album solo de et son premier depuis « Tyrannie des âmes » en 2005. Il sortira via BMG dans le monde entier sur de multiples formats.

Dickinson a fait ses débuts en enregistrement avec IRON MAIDEN sur le « Numéro de la bête » album en 1982. Il quitte le groupe en 1993 afin de poursuivre sa carrière solo et est remplacé par Blaze Bayleyqui était auparavant le chanteur du groupe de metal BANNE-LOUP. Après avoir sorti deux albums de metal traditionnel avec l’ancien JEUNE FILLE guitariste Adrien Smith, Dickinson a rejoint le groupe en 1999 avec Forgeron. Depuis lors, Dickinson n’a sorti qu’un seul album solo supplémentaire (celui-ci « Tyrannie des âmes ») mais a déjà déclaré que sa carrière solo n’était pas terminée.