Avant de se produire en acoustique au Grammy Museum de Los Angeles le 9 octobre, Billy Idole et son guitariste de longue date Steve Stevens ont été interviewés par le producteur Jimmy Jam (Janet Jackson, Mariah Carey). Quelques extraits de la conversation figurent ci-dessous.
Lors de leur première rencontre :
Gamelle: « Je venais à New York pour commencer une carrière solo après GÉNÉRATION X j’ai rompu et j’avais un manager américain, Bill AucoinOMS [also] géré BAISER. Il était basé à New York et connaissait la scène new-yorkaise. Il avait regardé Stevela carrière de – il n’a pas réussi Stevemais il savait Steveet il m’a dit dès le début qu’il pensait que nous serions une bonne combinaison. Une fois que j’ai rencontré Steve et j’ai découvert à quel point il était un gars formidable – nous avons eu une excellente première rencontre et ensuite nous avons simplement décidé de jouer ensemble, vraiment, et de voir ce qui se passe.
Steve: « Je suis allé à [New York City’s] Lycée des Arts du Spectacle — le ‘Notoriété’ école. J’ai abandonné mes études, je n’ai pas obtenu mon diplôme, j’ai commencé à jouer dans des groupes et je connaissais à peu près tous les musiciens de Manhattan à cette époque. J’étais rusé – j’ai dit à Gamelle‘Vous savez, si vous ne me choisissez pas comme guitariste, je connais tous les musiciens. Je vais vous aider à auditionner tout le monde – le bassiste, le batteur – et puis si vous me considérez simplement comme le guitariste… » À ce moment-là, nous avons en quelque sorte appris à nous connaître. Même si nous avons grandi à l’écart d’un océan, nous avons en quelque sorte grandi sur la même musique. Je ne faisais pas partie du truc punk de 1977 en Angleterre, mais [at legendary New York City nightclub] CBGB, j’ai vu TÊTES PARLANTES, TÉLÉVISION et tout ça. Une fois, nous avons en quelque sorte parlé de notre collection de disques… DOUX, SLADE, [Marc] Bolán – nous avons en quelque sorte dit : « Oh, ouais ». Et Lou Reed – c’était l’autre. Gamelle a dit: ‘Hé, tu sais «Bébé de Coney Island»?’ Et j’ai commencé à jouer le solo, et il a dit : « Tu sais ça ? » Il s’agissait simplement de trouver un terrain d’entente. »
Sur leurs premières collaborations musicales :
Gamelle: « J’ai eu un EP [1981’s ‘Don’t Stop’] que j’avais sorti, que j’avais fait à Los Angeles avec [producer] Keith [Forsey]mais je n’avais pas de groupe – nous utilisions juste quelques personnes Keith savait. C’est ce que j’ai dit à Steve — ‘Je dois monter un groupe pour cet EP. Peut-être que si nous formons un groupe, nous verrons vraiment comment ça se passe. Ça s’est vraiment bien passé. Une fois j’ai vu quoi Steve je pouvais faire, je savais que tout ce que je voulais faire, je pouvais le faire. Puis avec Keith produire, je savais juste que nous avions ce genre de triumvirat qui a fini par vraiment alimenter le Billy Idole des années 80. »
Sur le mélange du punk et de la dance-pop :
Gamelle: « Évidemment, je faisais partie du mouvement punk rock en Angleterre, mais cela ne voulait pas dire que vous n’écoutiez pas de musique dance, de reggae ou autre. J’écoutais toutes sortes de musique. Et c’était l’autre chose : aller en solo. [from GENERATION X]je savais que je pouvais m’étendre. Désormais, je n’avais plus besoin d’écouter trois autres gars me dire ce qu’ils voulaient faire. Tout dépendait vraiment de moi. Je savais que je voulais combiner le monde du synthétiseur avec le monde du rock, le monde de la guitare, le monde de la danse, le monde du disco, le monde du punk, peu importe. Je voulais rassembler un certain nombre de choses différentes. Nous avons grandi avec des albums éclectiques. Je pense que la plupart des gens que nous avons aimés – même si on y pense LE SOUTERRAIN DE VELOURStu les considères comme si fous « Sœur Ray »mais ils ont fait d’autres ballades et tout. Ce n’était pas tout simplement « En attendant l’homme » — ce sont de belles chansons Lou Reed a écrit. Des groupes comme ça, ils sont allés partout sur la carte, et quand j’ai vu quoi Steve je pouvais faire, je savais avec Keith Forsey et Steveje pourrais vraiment parcourir toutes les cartes musicalement. Je pouvais aller où je voulais. C’est ce que j’ai fait depuis. Nous faisions déjà un peu ça déjà avec GÉNÉRATION Xparce que même si nous étions un groupe punk, nous avons quand même repoussé les limites du punk et ne sommes pas restés confinés au punk. Nous nous sommes en quelque sorte opposés à cela et avons enfreint certaines règles du punk rock, puis nous sommes venus en Amérique et avons travaillé avec Steveje pouvais voir ce genre d’avenir s’ouvrir qui était si incroyable. Quand cela s’est réellement produit, c’était assez incroyable. »
Sur la genèse de son premier album éponyme de 1982 :
Gamelle: « « Danser avec moi-même »une chanson avec laquelle j’avais fait GÉNÉRATION Xa été un énorme succès dans la danse underground new wave [scene]. C’est ce que j’ai découvert en arrivant à New York… « Danser avec moi-même »ils l’ont mis pendant 20 minutes dans un endroit comme [Manhattan dance club] Dansetéria. Les gens devenaient fous pendant 20 minutes, et je disais: « C’est ce que je dois vraiment suivre. » Je n’ai pas vraiment suivi jusqu’à ce que j’écrive « Mariage blanc »… L’assembler avec Steve et Keith Forseynous avions vraiment ce genre d’idée que nous savions que nous pourrions développer au fil de quelques albums, et ce serait vraiment excitant. «
En écrivant ensemble :
Steve: « Un problème que j’ai avec les guitaristes [is that] ils n’apprennent pas les paroles. C’est la première chose que je fais toujours, parce que c’est ton plan. Je considère presque jouer de la guitare comme un compositeur de musique de film ou quelque chose du genre – cela puise dans les paroles, l’émotion… « Des yeux sans visage » en est un parfait exemple. Musicalement, c’est un peu le doo-wop des années 50, et puis Gamelle J’avais ces paroles, et je me suis dit : « Oh, peut-être que cet accord ira là-bas. » Je suis capable de ressentir une émotion derrière cela. je n’ai jamais [an] ordre du jour. La guitare est un véhicule pour raconter une histoire, et je ne fais pas partie de ces guitaristes qui attendent trois minutes leur moment de gloire avec le solo. Quand Gamelle est venu avec « Cri rebelle » et tout le concept, c’était comme : « Mec, ça ne peut pas être juste une question de notes. » C’est comme ça que j’ai eu l’idée du pistolet à rayons… [I thought,] « Il faut que ce soit plus qu’une simple guitare. Quoi qu’il en soit. Je pense que le principal est de savoir de quoi parle la chanson ? Quelle est l’histoire ? Où va-t-il voyager du début à la fin ? »
Sur le pouvoir de MTV:
Gamelle: « Au début, certaines stations de radio ne voulaient pas diffuser ma musique parce que j’avais une image punk rock, et elles ne croyaient pas que la musique punk rock vendait des dollars publicitaires, donc il y a eu un peu de réticence. Nous n’avons pas mis ma photo sur la chaîne. « Chaud dans la ville » single que nous avons sorti. Il est arrivé au numéro 18, donc les stations de radio savaient Billy Idole mais je ne savais pas vraiment à quoi je ressemblais. Mais « Mariage blanc »nous [included] ma photo. J’étais évidemment un punk rocker et ils ne voulaient pas y jouer. Mais la radio universitaire et puis MTV et les gens qui téléphonent l’entendent à la radio universitaire ou le regardent MTV nous a donné cette plateforme qui a brisé toute sorte d’emprise. Tous ceux qui ne voulaient pas écouter la nouvelle musique ont vite découvert que cela vendait de l’argent publicitaire, et toutes les barrières sont tombées. C’était super excitant de franchir cette barrière et de ne pas savoir si elle va disparaître ou non, puis de la voir tomber et de voir le pouvoir de la télévision dire à la radio ce qui allait se passer. »
Lors de leur tournée récemment terminée avec Joan Jett:
Gamelle: « C’est [been] ça se passe incroyablement bien. Nous pouvons mélanger et assortir, et la musique ancienne et la nouvelle musique se marient très bien. Les chansons s’alimentent mutuellement – elles semblent bien se refléter. Il semble qu’il n’y ait pas de moment négatif dans le set. Dans le groupe que nous avons, tout le monde a vraiment l’esprit d’équipe. Il n’y a pas de poids mort ; il n’y a personne qui le traîne. Tout le monde est dessus, donc chaque soir, j’ai l’impression de surfer sur cette vague incroyable ou de piloter cette incroyable Aston Martin qui va plus vite que tout. C’est juste cette machine puissante, et c’est une sensation incroyable. C’est comme si tu te défonçais tous les soirs, et c’est un high naturel. C’est fantastique. Je suis presque surpris : nous avons fait pas mal de concerts maintenant et je me sens toujours frais. Je ne me sens pas épuisé, donc ça en dit long, tu sais ? »
Billy Idolele neuvième album studio de « Rêvez-y »a été libéré via BMG le 25 avril. Un album concept en deux parties sur Idolela vie, le disque présente Josh Freese (CLOUS DE NEUF POUCES, COMBATTANTS FOO) à la batterie et Chris Chaney (LA DÉPENDANCE DE JANE, CA/CC) à la basse et comprend des performances vocales invitées par Avril Lavigne, Joan Jett et Alison Mosshart (LES TUES, LE TEMPS MORT).
