L’histoire du hip-hop se concentre souvent sur les villes qui ont produit ses plus grands mouvements commerciaux. Au-delà de ces cartes familières se trouvent des scènes régionales soutenues par des artistes, des disquaires, des distributeurs de mixtapes et des promoteurs dont le travail a aidé la culture à voyager. Pour le rappeur de New Haven Big Wic, anciennement connu sous le nom de Wicked, ces rôles se chevauchent depuis longtemps.
Sa dernière campagne amène cette histoire dans un nouveau chapitre. Avec « Cheesecake » en tête de sa campagne promotionnelle actuelle et « Show Power » prévu comme suivi, le vétéran du Connecticut s’efforce de faire connaître sa musique à un public plus large tout en préparant des projets qui documentent le chemin qu’il a parcouru.
Selon ses représentants, « Cheesecake » a bénéficié d’une forte rotation sur MTV, tandis que sa campagne plus large comprend une exposition radio sur Hot 93.7 du Connecticut. Son équipe affirme que le clip de « Show Power » est terminé et est en cours de préparation pour être soumis à MTV. Un placement en réseau pour ce suivi n’a pas été confirmé.
Ces développements fournissent l’accroche immédiate de l’actualité. L’histoire plus vaste est la façon dont un artiste enraciné dans l’économie musicale de rue de New Haven approche la visibilité après une carrière qui a inclus l’enregistrement, la vente au détail et des connexions entre des générations de rap de la côte Est.
Des quartiers de New Haven aux disques de diamant
L’histoire de Big Wic commence à Newhallville et Church Street South, deux quartiers de New Haven au cœur de son parcours. Cette identité locale fait toujours partie de la façon dont il présente sa musique, notamment à travers des chansons qui mettent directement le Connecticut dans leurs titres.
Son implication dans la scène hip-hop de la région s’est également étendue aux affaires. En tant qu’ancien propriétaire et exploitant de Diamond Records, il a contribué à faire circuler les mixtapes new-yorkaises à travers la Nouvelle-Angleterre, selon la biographie fournie par son équipe.
Le chapitre sur le disquaire offre un contexte utile pour comprendre sa carrière. Les détaillants de musique physique servaient de lieux de rassemblement ainsi que de comptoirs de vente. Les fans ont découvert les sorties, les artistes ont cherché à se faire connaître et les nouvelles ont voyagé à travers des conversations qui pourraient transformer un enregistrement local en un sujet de discussion régional.
Pour quelqu’un travaillant des deux côtés de cet échange, la musique était aussi une affaire pratique : remettre un album entre les mains des auditeurs, entretenir des relations et donner aux gens une raison de revenir. L’expérience de Big Wic relie son déploiement actuel à ce modèle antérieur de promotion indépendante.
Les systèmes de livraison ont changé. Le défi d’attirer l’attention demeure.
Un réseau de la côte Est construit au fil du temps
Le matériel de carrière de Big Wic répertorie les collaborations avec Prodigy de Mobb Deep, Raekwon de Wu-Tang Clan, Buckshot, Keith Murray, Erick Sermon et Lumi D. Son catalogue comprend également des morceaux mettant en vedette Papoose et JR Writer.
Ces noms relient son travail à plusieurs courants du hip-hop de la côte Est. Ils contribuent également à expliquer la communauté musicale entourant un artiste du Connecticut dont la carrière s’est développée parallèlement à l’influence du New York voisin.
Les collaborations à elles seules ne définissent pas la contribution d’un artiste. Dans le cas de Big Wic, ils s’inscrivent dans une histoire plus large d’enregistrement et de distribution, fournissant un contexte aux relations qui ont accompagné ses propres sorties.
L’un des liens les plus personnels décrits par son équipe est sa relation avec le regretté DJ Kay Slay. Leur projet commun, Fichiers perdusfait partie de cette histoire commune. Les représentants de Big Wic affirment que la moitié des recettes commerciales du projet est allouée à la succession de Kay Slay.
Ce projet apporte une dimension archivistique à son histoire actuelle. Alors que Big Wic poursuit ses nouvelles sorties, le matériel lié à un chapitre précédent reste une partie du catalogue à travers lequel les auditeurs peuvent explorer son travail. https://open.spotify.com/embed/artist/1LVLHsfqmQYGZOF03wu15d?utm_source=generator&si=dad0381fa6864dce
« Cheesecake » ouvre le prochain chapitre
Le « Cheesecake » est la pièce maîtresse de la campagne actuelle de Big Wic. Son équipe décrit le single et la vidéo qui l’accompagne comme reflétant sa croissance personnelle et son lien avec ses racines, l’exposition rapportée sur MTV donnant au déploiement une composante télévisée nationale.
Pour un artiste régional, une plus grande visibilité crée l’opportunité de présenter aux auditeurs plus d’une chanson. Une nouvelle vidéo peut devenir un point d’entrée dans un catalogue existant, en particulier lorsque l’artiste derrière elle possède des années de matériel et d’histoire qui peuvent être inconnus en dehors du marché national.
C’est l’opportunité qui entoure le « Cheesecake ». Son rôle dans la campagne s’étend au-delà de la sortie elle-même : il donne à Big Wic un point focal actuel à partir duquel attirer l’attention sur son travail antérieur et ses projets à venir.
« Show Power » a pour objectif de poursuivre cette démarche. Une fois la vidéo terminée, selon ses représentants, la prochaine étape consiste à transformer le suivi prévu en diffusion publique. Une date de sortie confirmée n’a pas encore été fournie.
Un catalogue qui garde le Connecticut en vue
La discographie de Big Wic offre plusieurs points d’entrée dans sa carrière. Vous allez tous voir comprend « Wicked Intro », « Ghetto Life », « Dangerous Ones » avec Papoose et « How We Livin » avec JR Writer.
Son équipe présente Dieu m’a eu comme un chapitre plus introspectif, tandis que Chapitre Wicked New Trap étend le catalogue dans un cadre de piège contemporain. Ce dernier comprend « U Ca Tell I’m from Ct » et « Connecticut », des titres qui rendent explicite son identification régionale.
Cet accent donne à la campagne actuelle un fil conducteur cohérent. Alors que Big Wic cherche à se faire connaître davantage, le Connecticut reste au cœur de l’histoire qu’il raconte.
Pour les auditeurs qui le rencontrent à travers « Cheesecake », ces projets antérieurs offrent un itinéraire vers l’artiste derrière la nouvelle campagne promotionnelle. Ils placent également son dernier travail dans une carrière plus longue, donnant au déploiement une base au-delà d’un simple placement télévisuel ou d’une campagne radiophonique.
Enregistrer l’histoire
Parallèlement à sa musique, Big Wic prépare une autobiographie et un documentaire d’accompagnement, selon son équipe. Aucun des deux projets n’a de date de sortie annoncée.
Les deux pourraient fournir un espace pour des détails qu’un clip vidéo ou une biographie promotionnelle ne peut aborder que brièvement : ses expériences à New Haven, le fonctionnement de Diamond Records, les relations derrière ses collaborations et l’évolution de sa carrière indépendante.
Ces sujets suscitent un intérêt au-delà du calendrier de sortie d’un artiste. Les histoires régionales du hip-hop deviennent plus utiles lorsque les personnes qui y ont participé décrivent les lieux, les décisions et les relations de travail qui ont façonné la musique. L’expérience de Big Wic en matière d’enregistrement et de vente au détail donne à ces projets à venir un point de départ clair.
Pour l’instant, l’accent reste mis sur « Cheesecake » et l’arrivée prévue de « Show Power ». Ensemble, ils encadrent une période active pour un vétéran du Connecticut cherchant à relier son histoire établie à un nouveau public.
La partie la plus convaincante de cette histoire est la continuité. L’artiste qui a contribué à faire circuler la musique dans une vitrine de New Haven s’efforce toujours de la faire entendre, désormais à travers la radio, la vidéo et la perspective de documenter lui-même le voyage.
Plus d’informations sont disponibles sur BigWic.net.
Jose Zamora est un écrivain et créateur de Boston, MA. Il est passionné de musique depuis le collège lorsqu’il a commencé sa collection de disques. Sa passion pour le hip-hop a commencé lorsqu’il a découvert des légendes comme Nas et Gang Starr et est devenu obsédé par les artistes émergents comme Kendrick Lamar et A$AP Mob.
C’est un jeune journaliste récemment diplômé, passionné de musique et de culture. Il est toujours à l’affût des prochaines grandes nouveautés et est impatient de mettre son talent sous les projecteurs pour que les autres puissent en profiter. Il croit fermement que « le bon art mérite qu’on en parle ».
