Beabadoobee : « J'adore écrire des chansons. Peu importe le genre musical dans lequel je les écris »

beabadoobee rejoint Zane Lowe d’Apple Music pour parler de son nouvel album, This Is How Tomorrow Moves, et des histoires qui se cachent derrière de nouvelles chansons, notamment « The Man Who Left Too Soon » et « Girl Song ». Elle raconte également ce que c’était que de travailler sur l’album avec Rick Rubin dans son studio d’enregistrement Shangri-La, et l’histoire de la première guitare qu’elle a eue.

beabadoobee explique à Apple Music comment son nouvel album est le reflet de sa croissance personnelle…

Je pense qu’il y a eu une période de deux ans entre les concerts et beaucoup de choses qui se sont produites dans ma vie qui m’ont fait revenir à la réalité. C’était presque comme le moment culminant, genre : « Ok, maintenant je dois être adulte. Maintenant je ne peux plus constamment blâmer et me plaindre des autres. Je dois me regarder moi-même de manière beaucoup plus introspective. » C’était au milieu d’une tournée. C’était au milieu d’une période où j’étais assez malsain sur la route et malsain en général, pour être honnête. Je suppose que c’est à ce moment-là que j’ai vraiment eu besoin de la musique pour m’aider à comprendre ce que mon cerveau traversait à ce moment-là et comment traverser ce moment dans le temps.

beabdoobee raconte à Apple Music ce qui a déclenché l’un de ses plus grands moments de croissance…

beabadoobee : Je viens de vivre une rupture très intense. Je pense que ce sont les conséquences de la rupture et ce qui s’est passé ensuite qui ont vraiment changé ma façon de penser.

Zane Lowe : Comme un trou dans la rupture de l’âme.

beabadoobee : Oui. Mais ce n’était pas tant la rupture en elle-même, ce sont les actions qui se sont produites après qui m’ont blessée, ou la façon dont les gens ont géré la situation. Puis j’ai réalisé qu’une grande partie de ma vie était vue par un tas de gens, ma musique, ma vie à la maison, mes relations. Et je ne peux pas m’en empêcher, parce que je ne pense pas que lorsque je poste, je poste simplement n’importe quoi. J’aimerais penser que ma relation avec Internet s’est améliorée depuis, mais il y avait une gêne ou une dépendance étrange à cela.

Zane Lowe : Cela a presque donné une certaine validité.

beabadoobee : Exactement. Et en plus de cela, j’étais constamment loin de chez moi, je ne savais pas ce qu’était vraiment la vraie vie et je n’étais jamais sobre. J’étais dans une période très étrange de ma vie.

beabadoobee raconte à Apple Music ce que c’est que d’écrire des chansons sur des relations passées…

Je pense qu’il est toujours important d’être honnête avec sa vérité. Même si cela peut blesser l’autre personne, j’ai l’impression qu’il y a une compréhension mutuelle parce que je crée aussi de l’art. Il doit y avoir une compréhension mutuelle… Je pense que je n’ai été avec que des petits amis qui ont créé de l’art, donc je pense qu’il devrait y avoir une compréhension mutuelle.

beabadoobee parle à Apple Music de sa chanson « The Man Who Left Too Soon »…

beabadoobee : Je n’ai jamais vraiment vécu la mort d’un membre de ma famille à mon âge conscient. Je me suis toujours demandé ce que cela pouvait faire. En rencontrant mon petit ami actuel qui a malheureusement perdu son père vers la vingtaine, j’ai vraiment pu voir ce que cela pouvait faire et comment cela pouvait affecter quelqu’un. Je voulais écrire à ce sujet pour pouvoir comprendre ce que cela signifierait pour les autres, pour lui et pour moi.

Zane Lowe : Oui, une leçon d’observation et un passage à l’émotion. J’adore ça.

beabadoobee : Mais il y a aussi une part d’espoir là-dedans, c’est comme si à la fin de la journée, nous regardions tous les deux la même lune.

beabadoobee raconte à Apple Music comment le cadeau de guitare que lui a offert son père a suscité son intérêt pour la musique…

beabadoobee : Je n’ai rien dit [my dad] Je voulais une guitare. J’étais intéressée par la musique, mais je n’avais aucune envie de la fabriquer. J’étais juste très confuse et perdue. J’étais obsédée par l’idée de devenir institutrice en maternelle, et je le suis toujours. Mais à l’époque, je me disais : « Peut-être que c’est ma vocation, travailler avec les enfants. » Et je pense toujours que c’est le cas d’une certaine manière, mais lorsque mon père m’a offert cette guitare, tout a pris son sens.
Zane Lowe : Et la première fois que vous l’avez pris en main, que vous y avez joué, est-ce que cela vous a semblé naturel ou est-ce que vous vous êtes dit : « Non, ça va être difficile ? »

beabadoobee : Cela semblait étrangement naturel, mais bon, j’ai joué du violon pendant sept ans.

beabadoobee raconte à Apple Music comment elle a fait confiance à son instinct lors de la création de son nouvel album…

Avant d’entrer en studio ou pendant que j’écrivais ces chansons, je me suis toujours demandé comment j’écrivais des chansons au début de ma carrière. A, il n’y avait aucune pression, et B, je n’étais pas si… Je ne suis pas un guitariste fou et je ne suis pas un musicien entraîné. Donc quoi que je fasse avec mon instrument, je n’y réfléchis jamais à deux fois. Je n’y pense pas trop. Je joue juste. J’ai essayé de penser à ça quand j’écrivais This Is How Tomorrow Moves.

beabadoobee raconte à Apple Music ce que c’était que de travailler avec Rick Rubin dans son studio Shangri-La à Malibu…

Zane Lowe : Même la façon dont tu chantes certains mots et certaines lignes dans ces chansons, je n’ai jamais entendu ta voix sonner comme ça. C’est comme si tu allais à différents endroits. Est-ce que c’est Rick, est-ce qu’il t’a aidé à faire ça ?

beabadoobee : Je pense honnêtement que l’écriture des mélodies n’a pas beaucoup changé lorsque nous l’avons enregistré correctement.

Zane Lowe : Mais la performance ?

beabadoobee : La performance, d’une certaine manière, oui. Parce que je pense qu’être dans un espace comme Shangri-La, et savoir que tu fais ce disque avec Rick, ça te donne un petit coup de fouet. Je me dis : « Très bien, il est temps de briller », en quelque sorte.

beabadoobee raconte à Apple Music sa première rencontre avec Rick Rubin…

Comme toute la réunion portait sur la vie et sur le fait de se mettre à jour, il m’a posé beaucoup de questions et tout ça. Il n’était pas question d’un album. J’avais prévu de faire cet album à Londres avec Jacob ou juste nous deux à nouveau chez moi, peu importe. Puis, une semaine plus tard, après cette réunion, son manager a contacté mon manager et m’a dit qu’il voulait faire cet album.

beabadoobee dit à Apple Music qu’elle n’aime pas être limitée à un seul genre…

Si vous regardez mes premiers morceaux, je me sens très à l’aise avec une guitare acoustique. Même si toutes les chansons rock sont nées d’une guitare acoustique, cela dépend juste de la façon dont vous allez les produire. J’adore écrire des chansons. Peu importe le genre dans lequel je choisis de les inscrire, je trouve toujours ça tellement, comment dire, claustrophobe si je dois m’en tenir à une seule chose. Même quand j’écoute des trucs, je passe de Title Fight à, je ne sais pas, Will Young.

beabadoobee parle à Apple Music de sa nouvelle chanson « Girl Song »…

Je pense que l’on peut dire que « Girl Song », de toutes les chansons de l’album, est la plus tragique. Je sais qu’il y a « Tie My Shoes », « This Is How It Went » et « The Man Who Left Too Soon ». Mais il y avait toujours un sentiment d’espoir dans cette chanson. Je pense que j’ai écrit « Girl Song » parce que j’essaie encore de comprendre. Juste en termes de grandir et d’aimer moi-même, mon apparence physique et tout ce charabia. Mais elle se situe à la sixième place. [on the tracklist]juste parce que je sentais que c’était parfait. Il fallait que ce soit parfaitement au milieu du disque parce que ça ne convenait ni au début ni à la fin, c’était juste ce que je ressentais à ce moment-là.

beabadoobee dit à Apple Music ce que le titre de son nouvel album signifie pour elle…

Pour moi, This Is How Tomorrow Moves, il y a quelque chose dans le mot « move » qui est tellement physique. C’est comme si j’avais dû écrire toutes ces chansons pour pouvoir passer à autre chose après tout ce que je traversais à ce moment-là, pour passer à demain, pour pouvoir… Je devais traverser cette période. Je pense que c’est ce que le titre signifie pour moi.