Avis – Perce-neige – BLABBERMOUTH.NET

Le seul vrai problème en plongeant dans MONOLe vaste catalogue d’albums de est qu’il existe une possibilité très réelle que vous ne reveniez jamais. Le trio japonais a peut-être commencé sa vie comme un groupe de rock atmosphérique assez superficiel, avec une lourde dette envers JEUNESSE SONIQUE et MA SANGLANTE SAINT-VALENTINmais au cours des 25 dernières années, ils se sont progressivement transformés en l’une des forces les plus immersives et émotionnellement dévastatrices de la musique moderne. Passionné par un barrage sonore émotionnellement bouleversant, associé à une dynamique précise particulièrement dévastatrice en concert,MONO faire de la musique dans laquelle les âmes meurtries peuvent grimper à l’intérieur pour se prélasser dans ses résonances infinies et, très probablement, pousser un petit cri.

Ayant depuis longtemps transcendé toute la scène post-rock instrumentale, MONO livrer des albums comme de précieuses missives de l’au-delà. « Perce-neige » est la suite de celui de 2024 « SERMENT » et bien qu’il partage une grande partie du son et de l’ampleur de son prédécesseur, cela s’identifie rapidement comme une attaque émotionnelle encore plus ruineuse. Guitariste Takaakira « Taka » Aller à a toujours eu la capacité d’extraire de son instrument des mélodies brûlantes, mais cette fois autour de la beauté et de la fragilité de MONOLa musique de semble encore plus directe et fascinante, comme si elle répondait à l’ambiance sombre et presque désespérée de l’époque.

La chanson titre d’ouverture est luxuriante avec un brouillard de clavier périphérique, ainsi que Taka choisit un motif exquis de sa guitare. Aussi familier que ça gentil de la musique est, MONO parviennent toujours à faire en sorte que des chansons comme celle-ci sonnent tout à fait fraîches. Alors que chaque crescendo nébuleux et chaque vague sonore fluide entraîne la mélodie, le monde extérieur semble s’éloigner au loin. Il est peut-être difficile de vraiment se perdre dans la musique de nos jours, mais « Perce-neige » fait le plus gros du travail à votre place. Gracieuse, élégante et chatoyante, elle donne l’impression d’être chaleureusement embrassée dans un blizzard. Et c’est pourMONOC’est le mérite d’avoir maintenu cela pendant 50 minutes impressionnantes. Il n’y a pas deux morceaux qui sonnent pareil et chaque chanson recèle sa propre émotion.

Ce qu’il y a de plus ingénieux dans ces chansons, c’est la façon dontMONO brouillent continuellement les frontières entre le découragement découragé et la ferveur pleine d’espoir.« Daphné d’hiver » est à la fois triste et exaltant : une concoction vertigineuse d’éclat mélodique et de profondeurs atmosphériques, c’était un choix judicieux d’un single en avant-première. Mais en vérité, n’importe laquelle de ces chansons tirera fort sur le cœur de l’être humain sensible moyen. Pour sa beauté épique, expansive et à combustion lente,« Gerberas » est un élément très évident. La clôture« Adieu au printemps » est tout aussi grandiose et hypnotique. Mais pour aller au cœur de« Perce-neige »du temps passé avec des choses époustouflantes« Cloches d’Irlande » serait fortement conseillé. Cela pourrait vous briser le cœur, mais il y aura peu de morceaux de musique sortis cette année qui apporteront autant de secours et de réconfort via le piano, le violoncelle et les cordes brumeuses (ou s’agit-il de synthés ?). Tout simplement magnifique.