Avis – Monumental – BLABBERMOUTH.NET

Ne sous-estimez jamais les efforts nécessaires pour convertir des idées musicales en enregistrements réels et tangibles. Bien que de nombreux groupes aient la tâche relativement facile lorsqu’il s’agit de rechercher le succès, un nombre beaucoup plus grand d’entre eux doivent franchir plusieurs cercles de feu avant d’obtenir une quelconque reconnaissance. L’Ukraine IGNÉA sont sans doute à l’extrémité de cette équation. « Monumental » est le quatrième album du groupe, et il a été créé dans les circonstances les plus difficiles, alors que les bombes russes tombaient sur leur ville natale de Kiev. Vivre de la musique est rarement une option facile, et IGNÉA ont toutes les raisons d’abandonner leurs rêves. Heureusement, « Monumental » fait honneur à son titre et constitue, en soi, un majeur fier et déterminé pour ceux qui chercheraient à priver l’Ukraine du droit à l’autodétermination.

Situé quelque part entre le métal symphonique brillant et quelque chose de plus brut et de plus impitoyablement contemporain, IGNÉALes trois premiers albums de étaient remplis de promesses et de puissance. « Monumental » C’est là que tout ce potentiel se concentre autour d’une version raffinée et améliorée de ce son initial, avec le chanteur Helle Bohdanova fermement au cœur des choses. Là où les efforts précédents ne laissaient entrevoir qu’une tendance progressiste louable, ces nouvelles chansons font faillite, intégrant une ingéniosité enchanteresse du clavier dans IGNÉA» est un barrage tonitruant et toujours brillant. L’ouverture « Obscurité » est donc un point de départ révélateur et triomphant. Une mélodie vocale douce-amère glisse sereinement sur des accords de puissance exubérants, tandis que des touches scintillantes et une brume onirique d’ambiance astucieuse se combinent pour entraîner le tout vers le ciel. À la fois légèrement rétro et résolument futuriste, c’est un antidote immersif à tous ces albums de métal symphonique qui ne font que jouer avec l’imagination. IGNÉA sont perdus de manière audible dans un moment spécial et créatif, et « Monumental » équivaut à un nouveau manifeste éblouissant.

Les chansons restantes entretiennent la magie. « Rêves de terres invisibles » partage son titre avec IGNÉAmais il met en valeur le grand bond en avant du groupe avec exubérance. Depuis BohdanovaDes grognements sauvages de à la spirale enivrante et ascendante des solos de synthé et de la magie mélodique de style thérémine, c’est un exercice de bravoure global dans plus c’est plus c’est plus. Il a également un refrain extrêmement accrocheur et exaltant, ce qui n’est pas une mince affaire compte tenu de tout ce qui se passe simultanément. « Présence du passé » est moins grandiloquent, mais non moins écrasant : avec des blastbeats furieux, un smog de synthétiseur épais et de gros accords de puissance métalliques qui bouillonnent comme des éruptions volcaniques, c’est une démonstration élégante mais brutale de force et d’individualité. On pourrait en dire autant de « De quoi rêvent les bâtiments »qui jette une lumière désorientante sur certaines fantasmagories urbaines, avec une électronique inhumaine qui palpite et s’étouffe, et une autre rafale envoûtante et totale de guitares, de claviers et de batterie, surmontée de Bohdanovala voix fascinante de. Encore plus loin de l’attendu, « Préfabriqué » est une collaboration diablement accrocheuse avec COMBICHRISTEet un pas de côté monstrueux et robotique vers l’électro-métal qui convient parfaitement aux Ukrainiens.

Par la suite, IGNÉA dériver majestueusement vers l’au-delà. « Je suis en enfer » est une sublime chanson flamboyante dirigée par un synthétiseur qui aurait convenu à n’importe quel moment sombre et poignant deDavid Lynchla filmographie de.« Entre plus et pas encore » est un étalement meurtri et exotique, dans lequelBohdanovaL’abominable rugissement tireIGNÉA dans le territoire du death metal, mais avec les attributs énigmatiques et chatoyants du métal dit oriental tissés dans son tissu multicolore. En revanche,« Harmonie fabriquée » est un éventreur de metal extrême et direct, bien qu’avec le même flou ingénieux des lignes de genre, et un duo puissant et dramatique avecHIRAESla légendaire chanteuse deBritta Görtz. Au moment où la douce sortie« Nadir » balaie les éclats d’obus,« Monumental » s’est imposé comme un triomphe sans équivoque et une victoire audacieuse et créative, arrachée aux terreurs turbulentes du dysfonctionnement du temps de guerre. Peu d’albums sortis cette année expriment autant de défi et de noblesse.