Avis – Fièvre – BLABBERMOUTH.NET

Que ce soit le reflet des temps sombres dans lesquels nous vivons, ou simplement parce que leur nom semble l’exiger, CIMETIÈRE sont devenus de plus en plus sombres et plus lourds ces derniers temps. Les premiers albums du groupe suédois adhéraient à un régime solide et fiable de heavy rock psychédélique aux teintes occultes, et étaient clairement d’une qualité suffisamment élevée pour se démarquer des hordes post-stoner. Mais depuis leur séparation de courte durée en 2016 et leurs retrouvailles un an plus tard, les porteurs de riffs les plus groovy de Göteborg ont développé un côté plus dur. Les deux noms semi-ironiques de 2018 « Paix » et celui de 2023 intitulé pour la forme « 6 » étaient mesurablement plus lourds et plus intenses que tous les efforts précédents, car la meilleure formation actuelle du trio a vraiment atteint son rythme, se débarrassant d’une grande partie de son ancien mélodie pastorale et se concentrant avec beaucoup plus de courage et de gravité sur les riffs les plus sales. Sans surprise, « Fièvre » va encore plus loin. Avec un son qui établit un équilibre sublime entre le psychisme fixe et déformé du ONCLE ACID ET LES DEADBEATS et le culte du riff plus furieux et plus sanglant de KADAVAR et RÉCONFORT, CIMETIÈRELe septième album de est facilement reconnaissable comme le plus tonitruant du groupe à ce jour.

Il y a eu quelques instants CIMETIÈREL’histoire enregistrée jusqu’à présent lorsqu’ils semblaient trop étroitement attachés au mât rétro-rock. Ce n’est plus le cas, et « Fièvre » fait preuve d’une fraîcheur, tant en termes d’écriture que de production, qui convient parfaitement au trio, faisant résonner chaque riff avec détermination et puissance. Mais la véritable clé de cet album réside dans le flux dynamique varié et vif de ces morceaux uniformément excellents. Bien que spirituellement lié à la lourdeur fuzz de la fin des années 60 et du début des années 70, l’ouverture « De retour de la tombe » est étrangement contemporain et doté de bords vicieux et tranchants qui démentent la nature analogique et moisie de la production. Construit sur un swing pendant et déchaîné qui est trop exaltant pour être un simple fac-similé, ce démantèlement imprudent du blues semble véritablement dangereux et légèrement hallucinant, comme si l’acide faisait lentement effet alors que les amplificateurs commençaient à se réchauffer. En revanche, « Langue attachée » est un exercice explosif de pub rock yobbish qui s’égare presque dans le L’AMIRAL SIR CLOUDESELY SHOVELL territoire, rempli du sentiment irrésistible que les verres à pinte rebondissent sur les murs. Suivant, « Une meilleure coupe (note à moi-même) » est plus lent, plus lourd et visiblement imprégné de quelque chose de plus fort que la bière, comme le leader Joakim Nilsson rugit comme un tourbillon d’adrénaline et de rage à lui tout seul.« Année du cheval » réduit tout à un stoner rock archétypal et obstiné avec une piqûre dans la queue ;« Un moyen pour parvenir à une fin » est un boogie rock belliqueux et teinté de glam avec un supplément de testostérone dans sa démarche fanfaronne ; et le sinistre et effrayant« Il est temps de le dire » se délecte de sa dynamique garage, avant de s’envoler sur un sirop de blues metal dense et lysergique.

Une dernière trilogie de mélodies fait monter encore plus la barre.« Ne tirez pas » est un cliquetis occulte et envoûtant avec de faibles échos des frères d’antanSORCELLERIE; « Chambre tempérée » est une rafale noueuse et punk qui doit sa barbe brûlée et son esprit époustouflé auMarmottes; et l’épopée finale« Note morte » résonne à travers le Rolodex sonique des Suédois, essorant la magie atmosphérique d’un breuvage enivrant construit à partir de cuillerées de psychédélisme doux et d’une série de crescendos percutants et battus par les intempéries.CIMETIÈRE agissent uniquement par instinct à ce stade de leur carrière, et« Fièvre » est le résultat sensationnel, authentique et tranquillement magique.