Avant leur prestation le 24 septembre au Grammy Museum de Los Angeles, MÉGADETH membres Dave Mustaine, James LoMenzo, Dirk Verbeuren et Teemu Mäntysaari ont été interviewés par d’anciens MTV VJ Matt Pinfield. Quelques extraits de la conversation figurent ci-dessous (tels que transcrits par BLABBERMOUTH.NET).
À propos de la réception de l’album éponyme du groupe, qui est devenu début 2026 leur premier disque à figurer en tête du Billboard 200 aux États-Unis :
Jacques: « Cela a été une expérience incroyable depuis la sortie de l’album. Nous ne savions pas à quoi nous attendre. Nous avions une idée très précise de ce que nous voulions sortir comme dernier album. Et depuis que nous avons commencé cette année, nous avons remarqué beaucoup de vieux fans, mais beaucoup de jeunes fans sont venus. [too]et ça a été vraiment incroyable de jouer avec vous tous… J’ai toujours été fan de ce groupe d’une manière ou d’une autre, mais de vous voir tous là-bas en masse, et simplement accrochés à toutes les chansons classiques, mais embrassant toute la nouvelle musique, c’est vraiment, ça a été émouvant pour nous. Ça a été génial. C’est une grande justification. »
Poignard: « Lorsque vous créez un nouveau truc, vous ne savez jamais vraiment comment cela va être adopté, mais nous avons décidé de faire le meilleur MÉGADETH album que nous pourrions. C’est ce que nous voulions faire. Quand nous avons commencé l’album, personne ne savait que ce serait le dernier – j’avais bien fini ma batterie et l’enregistrement était en bonne voie lorsque cette décision a été prise. Nous y sommes donc vraiment allés et avons fait de notre mieux, et ce fut une véritable expérience fraternelle. Nous avons passé beaucoup de temps ensemble, à échanger des idées. Les idées affluaient toujours et c’était vraiment très amusant. Je pense que vous pouvez entendre ce plaisir sur le disque. Il y a chez nous tous un enthousiasme et une énergie vraiment authentiques. »
Teemu: « Nous voulions vraiment faire de l’album un truc axé sur la guitare, et nous voulions en quelque sorte le garder organique, donc pas trop samplé, pas trop raffiné, pour que vous puissiez vraiment entendre le son du groupe là-dedans, parce que nous avons l’impression que nous jouons très étroitement ensemble en live, et nous voulions juste mettre cette ambiance et ce son sur l’album. »
Sur la base de fans multigénérationnelle du groupe :
Jacques: « Je suis étonné de voir combien de jeunes [fans have attended the band’s recent concerts]. Ce n’est pas parce que leurs parents les traînent. Ils sont aussi là-haut pour chanter partout dans les chansons… Il y a quelque chose d’immédiat dans ce genre de musique, et c’est indéniable. Lorsque vous rassemblez des gens dans une pièce, nous partageons cette énergie. Je ne suis pas surpris que les gens amènent leurs enfants et partagent cela avec eux. »
Poignard: « Pour les plus jeunes aussi, ce qu’il faut comprendre, c’est que lorsque ce genre de musique est apparu au milieu des années 80, c’était comme un nouveau genre, au fond. Il transcendait tout ce qui existait avant. [and] cela a en quelque sorte rendu tout plus intense, plus rapide et plus technique. C’est encore aujourd’hui [is] une chose très vraie, même si, bien sûr, les gens ont poussé les limites à l’extrême. Cela arrivera toujours, mais il y a toujours une ambiance dans cette musique et un côté écoutable… Je pense que cela va toujours parler aux jeunes. Pour moi personnellement, quand j’étais adolescent, tout ce que je ressentais était dans ces vieux MÉGADETH enregistrements. J’avais 14 ou 15 ans. Je ne me souviens pas exactement, mais j’ai trouvé « La paix fait vendre » dans un marché aux puces et je l’ai acheté parce que je trouvais la couverture incroyable et les gars avaient l’air vraiment méchants. Tout dans ce disque est parfait à mon avis. »
Sur comment Mäntysaari apprécié son premier MÉGADETH séances d’enregistrement :
Teemu: « MÉGADETH C’est certainement l’un des premiers groupes de metal qui m’a fait découvrir la guitare. C’était JEUNE FILLE DE FER, DIO et puis MÉGADETH. Alors, bien sûr, quel incroyable honneur de pouvoir rejoindre et faire partie de l’héritage du groupe. »
Jacques: « Ses contributions à la [new] record, ils ne peuvent pas être sous-estimés. Il est arrivé avec une réelle compréhension de ce qu’est réellement ce groupe. »
Teemu: « Nous étions déjà en tournée depuis un bon moment, donc nous avions également construit cette alchimie en dehors de la scène. Et je pense que cela nous a vraiment aidé lorsque nous sommes allés en studio. Nous avons immédiatement en quelque sorte cliqué sur l’écriture de chansons également. Et bien sûr, nous avions joué dans les coulisses et essayé quelques morceaux, mais c’était vraiment naturel d’aller en studio et de commencer à travailler sur des chansons. Une chose incroyable que nous avons faite – nous avons traversé l’ensemble MÉGADETH catalogue arrière, plus de 200 chansons, les écouter ensemble, et Dave nous racontait ces petites histoires, comment il avait trouvé les idées de chansons. C’était, tout d’abord, très inspirant, mais cela nous a aussi donné beaucoup d’idées sur la façon de tirer le meilleur parti possible. MÉGADETH album, sachant ce qu’il y a dans l’arrière-catalogue. C’était incroyable d’entendre toutes ces histoires qui ne sont pas toutes publiques, et sur la façon dont certaines paroles sont sorties, et nous avons aussi parlé de choses sur les arrangements. Nous avons eu tout ça Exceller feuille où nous mettrions des petites notes – cette idée que nous aimons de cette chanson, et peut-être que cette chanson que nous pourrions envisager de jouer en live, et cette chanson pourrait très bien fonctionner pour un set acoustique dans le futur. Même si nous ne sommes jamais revenus sur la feuille pour l’examiner, elle est en quelque sorte dans l’épine dorsale maintenant. Je pense donc que cela a été vraiment utile et a facilité le processus d’écriture des chansons. »
Jacques: « Cela nous a enthousiasmés d’une manière très particulière dans la mesure où nous avons réellement absorbé tout le panthéon de ce que MÉGADETH a été. Cela a été vraiment utile. »
Lors de la récente tournée du groupe avec JEUNE FILLE DE FER:
Dave: « Ils ont été vraiment géniaux. Au début, c’était un peu dur. La plupart des tournées sont comme ça au tout début, mais nous avions une amitié entre moi et moi. Steve [Harris] et Bruce [Dickinson] et la direction. Tige Smallwoodje lui ai d’ailleurs demandé de nous manager pendant un certain temps, donc nous sommes tous très proches, et la tournée a été très réussie. Nous allons avec eux dans le Pacifique Sud, en Australie et en Nouvelle-Zélande. Nous parlions de football hier et je me suis dit : « Comment vais-je en avoir plus ? ». JEUNE FILLE ça date d’Amérique du Sud ? Très bien, je sais Steve‘est un connard pour le football.’ Alors je dis : « Hé, c’est quand le prochain match de football ? »… Nous avons commencé à parler un peu plus de football, et au moment où je suis parti, je suis presque sûr que nous avions fait la tournée, du moins dans mon esprit. »
Sur quoi Mustaine se souvient de « Rouille en paix » ère:
Dave: « Rehab… Ce qui s’est passé, c’est que nous avons réalisé que nous avions un très bon bilan, et il commençait juste à vieillir. Nous étions sans abri, vivions dans un véhicule, et [had] personne ne croit [in us]. Le temps qu’il a fallu pour que les autres croient en nous comme nous croyions en nous, cela a pris beaucoup de temps. « Rouille en paix » C’était une période très sombre pour nous, mais nous y sommes parvenus. Et beaucoup de chansons de cet album ont été d’une grande aide pour les gens… Les gens trouvent un soulagement dans certaines des choses que j’ai vécues, parce que je ne râle pas toujours à propos de quelque chose. J’aime dire : « Voici le problème ; voici la solution. C’est très simple : si vous vivez un mauvais moment et que vous vous y accrochez, cela devient une mauvaise journée, une mauvaise semaine, et ainsi de suite. C’est juste un instant, [but] ça va vous posséder. Pendant le « Rouille en paix » processus, c’était une sorte de purge de toute l’industrie musicale de l’alcool et des drogues. Les gars dans AÉROSMITH il y avait des policiers chargés de la sobriété, et si on voulait jouer avec eux, il fallait être sobre. L’industrie musicale a organisé de nombreuses réunions en 12 étapes et des trucs comme ça. Je suis content que ce soit là pour les gens. Cela m’a vraiment aidé quand j’en avais besoin. Mais pendant ce processus, c’était en quelque sorte de mettre la prise dans le pot, de mettre sur une étagère tout ce que je pensais savoir sur moi-même, d’essayer d’ouvrir une relation avec Dieu et moi-même et de voir ce que je suis vraiment, et de voir quel genre de guitariste je suis vraiment. C’est quoi « Rouille en paix » était – c’est qui je suis vraiment.
MÉGADETH ont vendu plus de 50 millions d’albums dans le monde, ont gagné un Prix Grammy (avec 12 nominations supplémentaires), généré des milliards de flux, décroché 10 entrées dans le Top 10 du Billboard 200, y compris leur tout premier album n°1 avec leur dix-septième sortie en studio éponyme, et captivé des millions de fans dans les arènes et les stades du monde entier. Leur catalogue comprend des classiques incontestables tels que le disque de platine « La paix fait vendre… Mais qui achète ? » (classé n°8 sur Pierre roulante« 100 plus grands albums métal de tous les temps »), le disque de platine « Rouille en paix »et le double platine « Compte à rebours jusqu’à l’extinction »qui a atteint la deuxième place du Billboard 200.
Après le succès de 2016 « Dystopie » — qui a fait ses débuts dans le Top 3 et a valu au groupe le premier Prix Grammy pour la « Meilleure performance métal » – et « Les malades, les mourants… et les morts ! »qui a ramené le groupe dans le Top 3 et a reçu un autre Grammy nomination, MÉGADETH a franchi une nouvelle étape dans sa carrière avec son album éponyme de 2026. Faisant ses débuts au n°1 du Billboard 200, le disque a été salué comme l’un des albums les plus forts de leur carrière, réaffirmant la capacité du groupe à évoluer tout en restant l’une des forces créatrices les plus influentes de la musique heavy.
Crédit photo : Ross Halfin
