ANTHRAX a partagé des images des coulisses de la réalisation du clip officiel de « Le bord de la perfection »le deuxième single du douzième album studio tant attendu du groupe, « Cursum Perficio »qui arrivera le 18 septembre via Mégaforce aux États-Unis et Explosion nucléaire en Europe. Il s’agit du premier disque du groupe en dix ans depuis 2016. « Pour tous les rois »qui a fait ses débuts dans le Top 10 du Billboard 200. L’expression « Cursum Perficio » signifie en latin « Mon voyage est terminé », « Mon voyage est terminé » ou « Je termine mon voyage ».
« Le bord de la perfection » est mis en valeur par des échos de guitare clairs et des cymbales qui tremblent doucement jusqu’à ce qu’un blastbeat ouvre les portes. Les guitares bourdonnent comme un bateau à moteur sur le fleuve Styx, faisant des vagues dans l’obscurité. Dans leur sillage, un rythme écrasant traîne la mélodie du chanteur principal Joey BelladoneLa lamentation de : « Mon cœur se brise… Je suis au bord… Je suis au bord de la perfection. »
Pour la vidéo, le multi-Prix Grammy-Titans nominés – Scott Ian (guitare),Charlie Bénanté (batterie),Franck Bello (basse),Joey Belladone (chant) et Jonathan Donaïs (guitare) — en équipe avec le réalisateur et Oscar gagnant Joël Harlow (« Star Trek » et « Alice au pays des merveilles ») pour créer une expérience cinématographique spectaculaire qui emmène le héros d’un rêve à une soirée magique où il rencontre le mal du monde souterrain, entrecoupée de séquences de performances en direct. Le clip comprend des apparitions d’un artiste martial Wes Scarpiasactrice Ashley Edner-Tancharoenacteur Troy Jamesacteur et Oscar-créateur gagnant de maquillage et d’effets spéciaux Rick Boulangeracteur Rod Maxwell et acteur Fedor Bouvillon.
« C’est le prédateur suprême de ANTHRAX chansons », sourit Ian. « Je pense que c’est la meilleure chanson que nous ayons jamais écrite et la meilleure chose à laquelle j’ai jamais participé de manière créative. Quelle est l’émotion la plus puissante qui m’émeut plus que tout ? Bien sûr, c’est l’amour. Rien ne m’émeut comme le sentiment profond que je ressens de ma femme et de mon fils. Je vis sur cette limite pour le reste de ma vie. C’est le mien, mais il y a de nombreuses façons de le gâcher. Je l’ai gâché dans les itérations passées de ma vie, mais cela m’a amené là où je » L’amour est la perfection, et j’aime être à la limite. Je ne veux pas que tout tourne autour de la même merde. Ce disque contient tout un tas d’amour, tout un tas de plaisir et un peu de haine. «
Bénanté ajoute : « Quand je pense à des chansons comme ‘Seulement’ et ‘Indiens’vous savez que vous avez heurté quelque chose et vous pouvez le sentir. C’est ce que je ressentais « Le bord de la perfection »« .
Dans une récente interview avec Jackie entièrement en métalL’émission de radio diffusée à l’échelle nationale, Ian décrit « Le bord de la perfection » comme « le plus grand ANTHRAX chanson dans l’histoire de ANTHRAX. Nous n’avons rien écrit d’aussi génial dans notre carrière. Et faire cela pendant toutes ces années rend cela encore plus spécial. »
Le guitariste a poursuivi en disant que la chanson avait été écrite sur sa famille et qu’elle s’efforçait de maintenir « le bord de la perfection », comme le titre l’indique. « Je pense que je n’ai jamais eu d’autre objectif dans ma vie que celui d’être heureux. Et je le suis », a-t-il expliqué.
En août 2024, Bénanté dit Marteau en métal magazine pour lequel il avait écrit la musique « Le bord de la perfection » « Bien avant COVID, et c’est resté en moi – la mélodie et les accords, mais aussi l’agressivité. »
Il y a moins de deux mois, Bénanté a déclaré à Talk Is Jericho, le podcast hébergé par la superstar de la lutte et FOZZY leader Chris Jérichoà propos de la réponse au premier single du prochain LP, « C’est pour les enfants »qui a été rendu disponible en mai : « Eh bien, pour moi, j’ai attendu si longtemps ce moment parce que je vis avec cette chanson depuis si longtemps. Et je savais qu’une fois que les gens l’avaient entendue… Tu sais comment c’est, mec. C’est comme quand tu as une chanson et que tu penses qu’elle est vraiment bonne, mais tu ne peux pas vraiment… Comment savoir à quel point elle est bonne jusqu’à ce que les gens l’entendent et que tu obtiennes ce retour ? Et c’est tellement important, pour moi du moins, d’entendre ce retour.
« La première chanson, nous voulions sortir quelque chose qui représente vraiment le groupe et qui montre que nous ne ralentissons pas », Charlie expliqué. « Nous frappons aussi fort que nous le pensons. C’était donc définitivement une déclaration.
« Quelqu’un a dit que c’était une lettre d’amour à nos fans, et quand ils me l’ont dit, je me suis dit : ‘Tu as raison.’ C’est exactement ce que c’est. »
Sur la question de savoir pourquoi il a fallu une décennie pour ANTHRAX pour publier le suivi de « Pour tous les rois », Charliequi écrit la majorité de la musique du groupe, a déclaré : « La réponse honnête que je peux donner est que, personnellement, je n’avais pas ça à écrire. Et puis toute la pandémie s’est produite, que nous avons commencé à écrire avant la pandémie, et puis cela s’est produit, et puis cela nous a fait reculer – quoi ? — deux ans. Mais beaucoup de ces chansons sur cet album — il y a une chanson intitulée « Cible sur mon dos » [‘T.O.M.B.’]; ça date de 2015. Il y a beaucoup de vieux trucs que j’avais, et puis il y a de nouvelles chansons qui m’ont fait penser : « C’est trop beau pour me retenir et attendre. Je veux que ça sorte.' »
Bénanté a continué : « Une chanson comme « C’est pour les enfants » — Je ferais ces démos et je les mettrais dans un Boîte de dépôtet puis Scott [Ian, ANTHRAX guitarist] je les écoutais, puis il m’écrivait. Il dit : « Je ne connaissais même pas cette chanson. » Et je me dis ‘Oh ouais.’ Je ferais juste la démo et la jetterais là-dedans. Alors tout d’un coup, nous avons commencé à avoir une abondance de ces chansons, et puis nous nous réunissions – moi, Scott et Frankie [Bello, ANTHRAX bassist] – et je les joue en quelque sorte en live. Et c’était tellement génial d’être de retour avec eux et de jouer de nouvelles chansons. Si vous êtes dans un groupe, vous savez ce que ça fait. C’est presque comme un entraînement de printemps. Vous vous retrouvez à nouveau avec les gars et vous faites ce que vous aimez, mais pourtant il y a cette nouvelle ambiance qui se produit. Il y a ces nouvelles chansons qui sont créées. Mec, c’est juste une sensation géniale. Et ça a pris du temps, mais je suppose que ça a dû prendre du temps. »
Charlie ajouté: « Je sais même Scott à un moment donné, j’ai aussi eu un peu le blocage de l’écrivain, en ce qui concerne les paroles, parce que Scott écrit les paroles du groupe. Et ScottC’est un très bon parolier. Ses paroles, pour moi, nous parlerons de choses, et nous parlerons de certains aspects de la vie ou autre, et parfois nous parlerons simplement, et il utilisera cela dans des paroles. Comme la chanson « Le long au revoir »pour moi, c’est une chanson très personnelle et émouvante. Il s’agit de ScottLe père de, qui souffrait de la maladie d’Alzheimer. Et ça s’appelle « Le long au revoir »et ça, pour moi, même quand j’en parle, je pense à son père, parce que j’aimais son père. Son père était l’un des plus grands – une personne tellement formidable. Et ça me rend triste rien que de penser à tout ce qui s’est passé parce que cela me ramène à mes parents et à des trucs comme ça. Mais « Le long au revoir » était une de ces chansons dont, pour moi, la musique était très émouvante, et je me souviens Scott en disant: « Mec, cette mélodie est l’une des meilleures que nous ayons jamais eues. » Pareil avec « Le bord de la perfection ». Scott Je pensais que c’était le meilleur de tous les temps. Et ce qui est drôle avec cette chanson, « Le bord de la perfection »c’est qu’à chaque fois que je fais une démo, mec, je fais une démo de huit minutes, mais la raison pour laquelle je fais ça, c’est parce que j’aime mettre une variation différente du riff. Si je fais environ une minute et demie du riff, eh bien, alors peut-être qu’au bout de cinq minutes, le riff change un peu, parce que je veux que tout le monde l’entende comme : « Eh bien, nous pouvons faire cette partie d’abord et ensuite apporter… » Vous savez, arrangez-le différemment. Et Scott et Franc sont vraiment doués pour arranger la chanson. »
Charlie a également parlé de l’inspiration pour le « Cursum Perficio »titre de l’album, disant : « Je cherchais un titre pour cet album qui résume à peu près où nous en étions et où j’étais à ce stade. Et je ne dis pas que c’est le dernier album, mais le titre de l’album se traduit par ‘mon voyage est terminé’, ‘mon voyage est terminé’.
« Cela m’est arrivé deux fois, et c’était très étrange, la façon dont certaines choses me viennent sans même que je le sache », a-t-il poursuivi. « Je regardais ce documentaire sur Marilyn Monroeet chez elle à Los Angeles, à Beverly Hills, elle avait ce carreau, cette plaque, et elle disait « Cursum Perficio ». Et quand je le regardais et que le narrateur disait ce que c’était et ce que ça signifiait, mec, une lumière s’est éteinte dans ma tête. Je me dis : « C’est tout. C’est le titre là. Alors quand je l’ai apporté aux gars, ils ont trouvé ça étrange aussi, et ils ont aimé ça. Mais tout le monde a aimé. Et c’est la seule chose : si tout le monde l’aime, cela signifie que c’est vrai. Nous avons donc opté pour ce titre. Et puis le graphisme de la couverture, je cherchais un artiste qui le faisait… Je ne sais pas si vous vous souvenez de ces vieux Harry Houdini les affiches, à quoi elles ressemblaient, ressemblaient à un art de type Coney Island. Il avait juste ce look et cette ambiance. Et je regardais ce magicien, David Blaine. Il faisait cette série documentaire, et c’était comme une série en six parties, et après chaque épisode, il y avait une œuvre d’art qui résumerait essentiellement l’épisode. Et quand j’ai vu l’art, je me suis dit : « C’est ça. C’est exactement le style que je veux. Alors je suis allé au générique, et j’ai trouvé le nom de l’artiste, et nous l’avons contacté, et il m’a dit : « Oui, j’adorerais faire cette reprise pour vous les gars. » Et j’ai travaillé avec lui à ce sujet. Et c’est un genre très étrange de Salvador Dalí-type d’œuvre d’art. Et il y a quelques œufs de Pâques dans l’art. Je vois des fans essayer de le distinguer : « Oh, voici quelque chose de cet album », « Voici quelque chose de cet album », ce que j’aime qu’ils fassent ça. Mais chaque personnage sur la couverture a aussi une histoire, qui sortira plus tard. »
« Cursum Perficio » sera disponible sous forme de CD standard ; Cible-CD exclusif avec un patch en tissu de la couverture de l’album ; Double LP noir standard avec gatefold pop-up ; Cible-double LP exclusif, zootrope rouge avec gatefold pop-up ; Amazone-double LP exclusif, LP zootrope violet avec gatefold pop-up ; Double LP en vinyle lilas exclusif aux produits dérivés avec gatefold pop-up ; Injection de métal-un double LP exclusif en vinyle blanc avec gatefold pop-up ; Parler boutique en direct-exclusif signé avec un double LP en vinyle rouge ondulé avec gatefold pop-up ; Indépendant-double LP exclusif en vinyle rouge, jaune orange avec gatefold pop-up.
Le groupe s’est lancé dans l’enregistrement « Cursum Perficio » sérieusement en 2022, travaillant sur Dave Grohlc’est Atelier 606 à Los Angeles. Ils ont soigneusement reconstitué ce que serait cet opus magnum, exploitant leur histoire avec respect, décuplant les attentes des fans et élargissant la portée de leur signature sonore. Produit par Jay Ruston et ANTHRAXle résultat est un album aussi colérique, agressif et vivant que leur tarif le plus célèbre.
ANTHRAX a célébré son 40e anniversaire en 2021 avec de nombreuses activités et événements spéciaux. Formé par Ian et bassiste Dan Lilker dans le Queens, New York, le 18 juillet 1981, ANTHRAX a été l’un des premiers groupes de thrash metal à émerger de la côte Est et est rapidement devenu considéré comme un leader du genre aux côtés de MÉTALLIQUE, Tueuse et MÉGADETH.
Actif au cours des cinq dernières décennies, ANTHRAX a sorti 11 albums studio, reçu plusieurs certifications or et platine, en a reçu six Grammy nominations, a fait le tour du monde depuis 1984 en jouant des milliers de spectacles, notamment en tête d’affiche au Madison Square Garden et au Yankee Stadium avec les « Big Four ».
« Pour tous les rois » a été appelé par certains critiques ANTHRAXl’album le plus fort à ce jour. Son arrivée fait suite à une période de cinq ans au cours de laquelle le groupe a connu une sorte de renaissance, à commencer par ANTHRAXl’inclusion de sur la tournée « Big Four », et continue avec la sortie du LP de retour « Musique d’adoration ».
