BRUCE DICKINSON sur le maintien des billets de concert d’IRON MAIDEN à un prix abordable : « Nous ne voulons pas qu’un groupe de gens très riches se tiennent devant la scène »

BLABBERMOUTH.NET

Sur le tapis rouge de la première mondiale du « Iron Maiden : Ambition brûlante » documentaire, qui s’est déroulé mardi soir (5 mai) au Cineworld Leicester Square à Londres, en Angleterre, JEUNE FILLE DE FER chanteur Bruce Dickinson a discuté des changements survenus dans l’industrie de la musique, en particulier sur le front des tournées, au cours des quatre dernières décennies. Il a dit (tel que transcrit par BLABBERMOUTH.NET): « Le problème que vous avez, c’est que les coûts continuent d’augmenter et tout le reste. Mais ce n’est pas une excuse pour faire des prix de billets fous et fous. Nous avons toujours essayé de maintenir nos prix de billets inférieurs à la norme générale parce que, franchement, nous ne voulons pas qu’un groupe de gens très riches se tiennent devant la scène. Nous voulons que de vrais fans soient là, et ils n’ont pas toujours beaucoup d’argent. Il est donc très important pour nous en tant que groupe d’avoir cette installation. Nous voulons que de jeunes enfants assistent aux concerts, et ils Ils n’ont pas beaucoup d’argent. Ils vont recevoir leur argent de papa. Mais papa, ces jours-ci, l’argent est serré, donc il est important d’essayer de maintenir les prix des billets dans les limites du raisonnable.

Bruce a déjà parlé des changements dans l’industrie musicale et du fait que les prix des émissions très médiatisées et très demandées peuvent être époustouflantes, en particulier lorsqu’elles sont revendues sur les marchés secondaires, lors d’une interview en mars 2024 avec le magazine mexicain ATMósferas. Il a déclaré à l’époque : « L’industrie musicale a fait deux choses. D’une part, si vous êtes un artiste, elle est sous contrat, c’est-à-dire qu’elle a diminué en termes de montant d’argent que vous recevez pour votre art – à moins que vous ne soyez une grande entreprise de médias sociaux, ou quoi que ce soit, ou à moins que vous soyez un DJ qui se présente avec une clé USB et est payé cinq fois plus que ce qu’un groupe est payé. Et ils doivent le partager en huit, et il arrive avec sa clé USB et fait semblant il fait quelque chose et s’en va avec une énorme somme d’argent. Donc, le monde est allé à la renverse de ce point de vue et il n’y a pas grand-chose qu’un individu puisse faire à ce sujet. Il suffit de travailler avec le monde tel qu’il est.

Il a poursuivi : « Je n’ai aucune envie d’être DJ. Je suis chanteur, je suis musicien, j’ai des groupes et des gens comme ça, et ils doivent tous gagner leur vie en jouant avec moi. Je fais donc de mon mieux pour m’assurer que tout le monde est heureux, que tout le monde gagne sa vie et que nous pouvons sortir et jouer de la bonne musique.

« En ce qui concerne la façon dont les disques sont vendus – enfin, les disques, les téléchargements, des choses comme ça – je pense que c’est une situation perdant-perdant pour tout le monde. » Dickinson ajouté. « Je veux dire, tu as toutes les choses comme Spotify et des trucs comme ça qui escroquent les musiciens en les payant presque rien pour jouer leur travail. Et pourtant, [Spotify] Je ne peux pas gagner d’argent. Donc ils ne gagnent pas d’argent [and] les musiciens ne sont pas payés. Les nouveaux groupes n’ont guère les moyens de se lancer, mais ils le font. Pourquoi? Parce qu’ils aiment ce qu’ils font. C’est ça qui les anime. C’est ça qui les motive. Donc, si les services de streaming parvenaient à réellement rémunérer correctement les gens lorsqu’ils écoutent, cela signifierait probablement que les auditeurs devraient payer plus, ce à quoi je ne m’oppose franchement pas, et je ne pense pas que la plupart des auditeurs le feraient. Peut-être que moins de gens écouteraient, mais ce seraient des gens qui s’en soucieraient, pas des gens qui le feraient simplement parce que c’est bon marché. »

Lorsqu’on lui a demandé s’il pensait que la flambée des prix des billets de concert avait un impact négatif sur l’industrie musicale, Bruce a déclaré: « Eh bien, deux choses. Premièrement, cela dépend du spectacle et du public. Je veux dire, je ne vais pas parler d’artistes spécifiques, parce que la plupart des artistes qui facturent environ 1 200 dollars le billet – comme à Las Vegas, si vous voulez aller voir le U2 spectacle, je pense que c’était 1 200 dollars par siège dans la sphère. Je n’ai aucun intérêt à payer 1 200 dollars pour aller voir U2 dans la sphère – aucun. Une centaine de dollars, peut-être. Mais pour moi, ce qui est important, c’est d’essayer de garder, d’une part, le bon type de billets au bon prix. J’entends par là le bon type de billets, je veux dire les billets qui sont devant la scène, qui, selon tout le monde, devraient être les billets les plus chers. En fait, non, ce devraient être les billets aux prix les plus raisonnables, parce que les gens qui iront sur le devant de la scène seront de vrais fans, des enfants, des gens qui n’ont pas les moyens de payer autant d’argent, mais ce sont eux qui besoin être devant; ce sont eux qui vont garder cette musique vivante. Et puis vous obtenez les gens qui sont peut-être fans, mais ils veulent amener leur femme et ils ne veulent pas avoir trop chaud et transpirer et tout le reste. Donc, il y a des sièges au sommet ou quelque chose comme ça, ce qu’ils vont choisir, et ceux-ci ont un prix différent. »

Bruce  » Je comprends comment les promoteurs essaient de le faire pour ne pas perdre d’argent, parce que les promoteurs font partie de tout l’écosystème. Sans promoteurs, il n’y aurait pas de spectacles. Les promoteurs doivent d’une manière ou d’une autre récupérer leur argent. C’est donc un équilibre délicat, mais en général, les prix des billets ont explosé. Et certains des prix des billets que les gens paient, eh bien, certains des prix que les gens paient, pour moi, c’est insensé. Je ne paierais jamais ce prix, mais là encore, je ne le suis probablement pas. Je suis fan de cet artiste en particulier. Les gens qui le sont pensent peut-être que ça vaut le coup. Je veux dire, certainement avec mes spectacles, nous avons toujours essayé de maintenir les prix des billets dans les limites normales. JEUNE FILLE« .

Quelques mois après JEUNE FILLE DE FER effectué au Déclenchement électrique festival à Indio, Californie en octobre 2023, Bruce dit au Brésil 92,5 Baiser FM Selon une station de radio, jouer à l’événement « a été une expérience un peu étrange pour nous » parce que « les gens qui devraient être sur le devant de la scène, parce que les billets pour le festival étaient si chers, étaient à l’arrière, et les gens qui étaient devant étaient comme des gens riches qui voulaient tout filmer sur leur téléphone. Mais les enfants avec qui vous vouliez jouer étaient à l’arrière. Et ça craint, en fait. Ce n’était pas notre festival, ce n’était pas notre organisation. Nous allons en Amérique. [in 2024] et nous faisons notre propre tournée. Et les gens qui sont devant seront ceux qui méritent d’être devant. Ce seront eux les vrais fans, ce qui sera génial. »

« Iron Maiden : Ambition brûlante » sortira en salles pour une durée limitée à partir du 7 mai 2026 seulement. Le film retracerait le « parcours remarquable de cinq décennies » des légendes britanniques du heavy metal avec un « accès sans précédent » aux archives officielles du groupe.

Aux côtés du groupe, « Iron Maiden : Ambition brûlante » présente les réflexions de la caméra d’admirateurs éminents, notamment Javier BardemMETALLICA Lars-Ulrich et ENNEMI PUBLICc’est Chuck D.chacun s’adressant à JEUNE FILLEL’influence de sur la musique, la culture et des générations de fans à travers le monde.

Réalisé par Malcolm Venville (« Churchill en guerre ») et produit par Dominique Freeman (« Esprits dans la forêt – Un film de Depeche Mode »), le « film électrisant offre un regard intimiste sur [MAIDEN‘s] une vision sans compromis et une connexion inébranlable avec leur armée mondiale de fans », selon un communiqué de presse.

illustrateur espagnol Alberto « Akirant » Quirantes contribue à l’art clé nouvellement créé, suite à son travail sur JEUNE FILLE DE FERla pièce du 50e anniversaire de Menthe Royalesorti pour célébrer l’étape importante du groupe en 2025.

Formé dans l’Est de Londres en 1975, JEUNE FILLE DE FER sont devenus l’un des groupes de rock les plus influents et les plus durables au monde. En 50 ans, ils ont sorti 17 albums studio, vendu plus de 100 millions de disques et donné près de 2 500 concerts dans 64 pays.

Le documentaire arrive alors que le groupe poursuit ses deux années « Courez pour votre vie » tournée mondiale, qui comprenait une représentation triomphale de retour au stade de Londres, à une courte distance de l’endroit où tout a commencé il y a cinquante ans.

Une célébration unique en son genre récemment annoncée nommée EddFest dans le parc historique de Knebworth, en Angleterre, le 11 juillet fera partie de plus de 50 spectacles dans le monde en 2026.