Dans une nouvelle interview avec le magazine Rock At Night, le batteur/chanteur/auteur-compositeur Gil Moore des légendes du rock canadien TRIOMPHE On lui a demandé s’il pensait que lui et ses camarades du groupe seraient un jour intronisés au Temple de la renommée du rock and roll. Il a répondu (tel que retranscrit par BLABBERMOUTH.NET): « Eh bien, je ne sais pas. Vous pensez que nous ne faisons qu’un Temple de la renommée à court de charge ? Je ne sais pas à ce stade. La dernière fois que nous l’avons fait, c’était Temple de la renommée des auteurs-compositeurs canadiensce qui était [last October]. Et chacun d’entre eux est un peu comme… Eh bien, c’est évidemment un véritable honneur. Quelques années auparavant, [we got inducted into] le Temple de la renommée du métalqui est une autre perspective sur ce qui s’est passé au fil des ans. Et chacun, pour moi, est un souvenir particulier. Ouais, tu reçois un trophée ou autre. Je regarde ce genre de, genre, [it’s] pour que mes enfants voient que papa n’était pas seulement assis sur le canapé. [Laughs] »
Gil a poursuivi: « Mais le Temple de la renommée du rock and roll en Amérique, c’est – oui, ils décident ce qu’ils décident, quelle que soit la manière dont ils le décident. Il semble qu’il y ait beaucoup de controverses sur qui a été mis dans ce groupe et sur la définition de ce qu’est le rock and roll. Je connais notre ami Ted Nugent a été un grand partisan de certaines des personnes omises. Et je regarde ça, et je me dis que s’il n’est pas là, qu’est-ce qui se passe ? Il devrait être là-dedans. Et je ne pense pas qu’il le soit. Mais je ne veux pas vraiment m’inquiéter d’une manière ou d’une autre. »
Moore ajouté : « Si je dirigeais le Temple de la renommée du rock and rollce qui n’est pas le cas, je serais plus préoccupé par mon propre pays, je serais plus préoccupé par le fait que les Américains soient pris en charge de manière appropriée. Mais c’est peut-être faux. Je veux dire, si vous pensez à la façon dont j’ai grandi dans le business, j’ai appris, comme je le pense, les groupes qui ont suivi, LES BEATLES et LE [ROLLING] PIERRES et LED ZEPPELIN et ainsi de suite, qui tiraient leurs racines des bluesmen, et c’est de là que je tenais mes racines, venaient des mêmes bluesmen américains qui ils a fait. Mais latéralement, on n’entend pas grand chose parce que LES BEATLES et LES PIERRES devenir énorme, LED ZEPPELIN devient énorme. Et ce sont en quelque sorte les influenceurs, je dirai. Mais [the bluesmen] étaient les influenceurs des influenceurs. Mais en termes de Temple de la renomméepour moi, Loup hurlant y entre avant LED ZEPPELIN le fait, mais les gens seraient probablement en désaccord avec moi et diraient : « Non ». LED ZEPPELIN entre là-dedans. Et je ne sais même pas si Loup hurlant est là ou Albert Roi. Il y a tellement de grands bluesmen américains que, pour moi, ces gars-là étaient les parrains de beaucoup de ces groupes de rock. Et je pense que la plupart des membres des groupes de rock qui ont suivi ont bénéficié de ces, de ces blues, je les appellerai des leçons – des leçons de groove, des leçons de soul dans la musique, etc. Dieu, si j’écoute James Brun pendant une minute, je crois que je l’ai écouté pendant cent ans. Je n’en ai pas eu assez James Brun. Donc oui, pas seulement le… je l’appellerai le bluesman de Chicago ou de Memphis, mais aussi le côté R&B, les grands musiciens R&B d’Amérique. Encore une fois, je pense qu’ils sont probablement sous-représentés en termes de… peut-être que ce n’est pas aussi bon à la télévision, dans la presse ou sur les réseaux sociaux d’honorer certaines de ces personnes, mais pour moi, ce sont eux qui le méritent vraiment.
« Je nous considère toujours comme une bande de jeunes » Gil conclu. « Nous ne sommes qu’une bande d’enfants qui sont arrivés. Et maintenant, nous ne sommes plus des enfants. Mais je ressens toujours cela. Je regarde en arrière et je dis : ‘Ce sont les gars. Ce n’est pas nous. C’est eux.' »
En mars 2024, plusieurs mois avant ÉTRANGERl’intronisation dans le Temple de la renommée du rock and roll, TRIOMPHE guitariste/chanteur Rik Emmett a été demandé par Jeff Gaudiosi de MisplacedStraws.com s’il pensait que lui et ses camarades du groupe seraient un jour intronisés au Temple de la renommée du rock and roll. Il a répondu : « Je pense que vous rêvez en Technicolor. Et la raison est que, tout d’abord, au Canada… Je veux dire, voici la vérité sur TRIOMPHE au Canada : nous n’avons jamais gagné Prix Junon. Nous avons pu y aller dans le Temple de la renommée Junomais c’était vraiment parce que le Junonle CARAS [Canadian Academy of Recording Arts and Sciences, which administers the Juno Awards] les gens disaient en quelque sorte : « Eh bien, ils sont restés et ils ont duré si longtemps qu’ils se sont remis ensemble. Et oui, ils ont fait ça. Et le [Canadian Music] Temple de la renommée de l’industrie les a pris… Alors, d’accord, nous devrions leur donner un Temple de la renommée prix.’ Donc, nous l’avons obtenu, et je pense que c’était littéralement juste pour persévérer, pour vivre assez longtemps. Et la raison en était que dans la poule canadienne, au début, on se disait : « Eh bien, tu ne vas pas gagner. SE PRÉCIPITER va gagner. Bien sûr, SE PRÉCIPITER va gagner. Et puis c’était plutôt comme si le secteur de la musique canadienne avait changé, et c’était comme : « Eh bien, vous n’allez pas gagner. TIGRE DE VERRE va gagner. ‘Tu ne vas pas gagner. BLOND PLATINE va gagner. Les choses ont changé. »
Il a poursuivi : « Des années plus tard, j’ai fait quelque chose où j’ai fait une tournée et j’ai fait un album avec Pavlo et Oscar López. C’était comme un projet du genre trio de guitares, et nous avons fait une tournée à travers le pays et nous étions partants pour un morceau instrumental. Junon de l’année. Et j’ai dit à ces gars-là, j’ai regardé la chose, et j’ai dit : « Nous ne gagnerons jamais. » Et ils ont dit : ‘Oh, Riktu es tellement pessimiste. Je dis: «Non, je ne le suis pas.» En fait, je ne le suis pas. Professionnellement, je suis connu comme un optimiste. « La raison pour laquelle je suis pessimiste à ce sujet, c’est que, dis-je, il y a quelques personnes de FEU D’ARCADE cela a fait une petite chose, et ils ont un bloc de vote d’un label beaucoup plus grand que le distributeur du nôtre. Nous ne nous en approcherons même jamais. Nous ne serons pas à portée de main politiquement. »
Emmet a ajouté : « Aux États-Unis, le Temple de la renommée du rock and roll politiquement… je veux dire, nous étions sur Dossiers RCAce qui était — sur les sept grands labels, ils étaient numéro six. Et puis nous les avons poursuivis en justice, et nous avons perdu, puis nous avons déménagé MCAet ils étaient le septième plus grand. De tous les labels, ils étaient les plus petits et avaient le moins d’impact. Maintenant, une fois qu’ils ont combiné leur division d’édition avec leur division de disques, ils se sont ensuite lancés dans cette frénésie où ils ont acheté Mototown et ils ont juste continué à acquérir des catalogues et ils sont devenus… maintenant le seul jeu en ville est Universel; la plupart des autres labels n’existent même pas. Mais à l’époque, nous étions avec ces petits labels, pas petits, mais les plus faibles. Donc en termes de vote, nous n’avons jamais été aussi importants, nous n’avons pas vendu assez de disques, nous n’avons pas eu assez d’impact commercial et industriel pour que les gens disent : « Oh, ouais. Eh bien, je me souviens quand ils sont devenus quadruples platine. Nous n’avons jamais a fait passer au quadruple platine. Nous avons eu du mal à obtenir de l’or en haut au platine, et cela finirait par arriver avec certains disques, mais pas beaucoup d’entre eux. Et puis tu es dans un monde où il y a VOYAGE. Eh bien, ils sont devenus sept fois platine, dix fois platine. Oh, il y a ÉTRANGER. Il y a du bruit cette année à propos de ÉTRANGER. Je ne pense pas qu’il y ait probablement rien dans leur catalogue, c’était moins de cinq ou six fois platine. Ils méritent d’être là-dedans ; ils le font vraiment. Il y a une bonne raison pour laquelle [Paul] McCartney jure [in producer Mark Ronson‘s compilation of videos from famous friends vocalizing their support for FOREIGNER‘s induction into the Rock Hall]… Ils auraient dû l’être il y a longtemps. Mais il y avait un énorme préjugé selon lequel [Rolling Stone co-founder] Jann Wennercela a saigné sur tout le tableau de cette chose, ce qui était : « Non, nous allons seulement reconnaître ce qui est vraiment génial, et ce qui définit ce qui est vraiment génial, c’est ce que je dis est vraiment génial. » Et il pensait ÉTRANGER et SE PRÉCIPITER et STYX et TRIOMPHEil pensait que tout ça était de la merde. Et il engageait des écrivains pour écrire des trucs Pierre roulante ça dirait : ‘Ouais, ces groupes sont de la merde.’ Ils sont terribles. Ce sont de la merde. Et donc c’est devenu le genre de chose standard du genre : « Ouais, eh bien, non, nous n’allons pas les mettre dans le Temple de la renommée. Ils sont merdiques. Et voilà. »
Ce printemps, TRIOMPHE se réunira pour sa première tournée depuis plus de 30 ans. La série nord-américaine de concerts célébrera le 50e anniversaire du groupe et bénéficiera du soutien de VIN D’AVRIL. Le périple 2026 débutera avec deux spectacles en Floride début avril, suivis d’une série de dates au Canada, à partir du 22 avril à Sault Ste. Marie, en Ontario, et présentera un spectacle le 8 mai à Calgary, en Alberta. À partir de là, le groupe se produira aux États-Unis à partir du 13 mai à Rosemont, dans l’Illinois, et se terminera le 6 juin à Boston. Au total, 10 villes canadiennes et 17 villes américaines sont incluses dans la tournée.
Pour la tournée 2026, TRIOMPHEla gamme classique de composée de Emmet, Mike Levine (basse, claviers) et Moore (batterie, chant) sera rejoint par le guitariste Phil Xbatteur et claviériste Brent Fitz et bassiste Todd Kerns. Phil Xdont le vrai nom est Théophile Xenidisest membre de BON JOVI et un ancien membre de TRIOMPHEalors que Fitz et Kerns sont tous deux membres de SLASH AVEC MYLES KENNEDY ET LES CONSPIRATEURS.
Formé à Mississauga en 1975, TRIOMPHE est passé de jouer dans des auditoriums de lycée et des bars de rock’n’roll à des arènes emblématiques à guichets fermés, du célèbre Maple Leaf Gardens de Toronto à la Reunion Arena de Dallas, au Texas. Leur musicalité virtuose, leur voix envolée et leurs spectacles éblouissants et de haute production ont contribué à définir une ère de rock d’arène. Mélangeant la puissance du hard rock et l’ambition progressiste, TRIOMPHE a vendu plus de 15 millions d’albums dans le monde et a obtenu plusieurs certifications or et platine, se bâtissant une popularité mondiale grâce à des tournées en tête d’affiche et des performances marquantes dans des festivals, notamment celui de 1983. Festival américain devant 500 000 fans. Avec des hits comme « Mettez-le en ligne », « Pouvoir magique » et « Combattez le bon combat » – combiné à des productions scéniques pionnières mettant en vedette la pyrotechnie, l’éclairage laser et le flair théâtral – TRIOMPHE sont devenus des légendes du rock d’arène, s’assurant une place permanente dans l’histoire du rock canadien et international.
Le retour du groupe sur la route fait suite à une année déterminante honorant TRIOMPHEl’impact de la technologie à travers les générations. En juin 2025, le groupe a été célébré avec « Magic Power : hommage des étoiles au triomphe » (Records de Round Hill6 juin 2025), un album hommage de 15 titres mettant en vedette des sommités du rock telles que Phil X, Sébastien Bach, Sabrer, Nancy Wilson, Joey Belladone, Dee Snider, Laurent Gowan, Deen Castronovo, Alex Lifeson, Jeff Keith, Mickey Thomas et produit par le fabricant de renommée mondiale Mike Clink (GUNS N’ROSES, MÖTLEY CRÜE, SERPENT BLANC).
Renforçant davantage leur statut célèbre, TRIOMPHE a été intronisé au Temple de la renommée des auteurs-compositeurs canadiens en octobre, un honneur prestigieux reconnaissant leur influence durable, leur composition magistrale et leurs contributions à l’héritage culturel du Canada. Cette intronisation s’ajoute à leur longue liste de distinctions, qui comprend l’adhésion au Temple de la renommée de l’industrie canadienne de la musique (2007), le Panthéon de la musique canadienne (2008), et L’Allée des célébrités canadiennes (2019).
Crédit photo : Scott Braun
